.JPG)
'Geleerdenongeletterd' is de naam van de nieuwe blog van Konseptlid Dirk Verhaegen.
Je vindt er afbeeldingen van zijn beeldend werk,theoretische en poëtische teksten, en allerlei zaken die getuigen van wat hem inspireert en bezielt.
Reageer!
http://dirkverhaegenart.blogspot.com
woensdag 19 november 2008
'GELEERDENONGELETTERD': BLOG VAN KONSEPTLID DIRK VERHAEGEN
maandag 3 november 2008
KUNSTREIS DEN HAAG 7 DECEMBER 2008: EEN UITZONDERLIJK DAGJE GEMEENTEMUSEUM
In haar 20-jarig bestaan heeft Konsept al meermaals het Gemeentemuseum in Den Haag bezocht. En nooit was dit gratuit! Het betrof altijd belangrijke tentoonstellingen waarvan het bestuur het vermoeden had dat ze het blikveld van de Konseptenaren en de leerlingen van de ABK konden verruimen door stellingen in te nemen en kunst in een ruime context te plaatsen. Nooit was zo’n bezoek vrijblijvend, soms kwamen we met antwoorden terug maar meestal toch met nieuwe vragen en moesten we onze standpunten bijstellen en vaak opnieuw formuleren. Juist daardoor zijn aandachtige tentoonstellingsbezoeken zo waardevol.
Sommige tentoonstellingsbezoeken bieden ons een platform van waaruit we nieuwe wegen kunnen bewandelen zonder telkens opnieuw het warm water te moeten uitvinden. Zij leren ons heel wat bij zonder belerend te zijn. (De Ulmgangers denken nu waarschijnlijk aan de grote Zerotentoonstelling in de Weishaupthalle). De uitstap die we aanbieden valt onder deze categorie.
VIER tentoonstellingen en een geleid bezoek aan het museum zelf!
- ‘DE XXste EEUW’
Verspreid over twee verdiepingen toont deze grote tentoonstelling hoe in de 20ste eeuw vanuit individuen en groepen telkens anders gekeken werd naar de werkelijkheid. De tentoonstelling toont ons van Mesdag, over Picasso tot Baselitz de bewogen geschiedenis van de ‘moderne kunst’. Toch is het geen droge chronologische geschiedenisles geworden want ook de kunstgeschiedenis is niet rechtlijnig en eenduidig. Aan de hand van zes ankerpunten worden we op ontdekkingstocht gestuurd in een eeuw van experiment en avontuur.
-'MINIMAL IS MORE'
In deze tentoonstelling gaan werken uit de eigen museumcollectie de confrontatie aan met de collectie Lafrenz uit Hamburg. De tentoonstelling refereert aan de allereerste minimal art-tentoonstelling in Europa in 1968 (in hetzelfde museum) en maakt via een tussenstap in 2002 een stand van zaken op rond Minimal Art vandaag, in 2008. Er zijn ook werken van kunstenaars die in die 40 jaar expliciet op Minimal Art reageerden.
-'JOZEF EN ISAAC ISRAËLS'
- ‘BLOEMENSTILLEVEN NO 193’ door ANTON HENNING
Speciaal voor de projectenzaal van het museum ontworpen maakt deze tentoonstelling deel uit van een reeks tentoonstellingen waarbij de kunstenaars reageren op deze bijzondere BERLAGEruimte.
HET GEMEENTEMUSEUM (1931-1935) VAN DEN HAAG
is een ontwerp van Hedricus Petrus BERLAGE (1856-1934). Berlage, één van de wegbereiders van de moderne architectuur in Nederland heeft het museum dus niet afgewerkt gezien. Het werd volledig gerestaureerd in 1996.
Het belangrijkste aan dit museum - dat men bereikt via een lange brede glazen gang met links en rechts een vijver - is misschien wel zijn nederigheid ten overstaan van het doel waarvoor het werd gebouwd, nl. kunst tonen. (vgl ook met Kröller-Müller in Otterlo van Henri Van de Velde).
En het toont kunst in ruime zalen, kleinere kabinetten en bezinningshoeken, opgetrokken rond een binnentuin. Misschien zet dit museum ons aan tot nadenken over architectuur, en wat zij kan zijn, juist omdat de architectuur zich niet opdringt en in alle stilte haar opdracht vervult.
Het ontwerp Berlage is misschien, op formeel en materieel vlak, wel schatplichtig aan Dudok (Raadhuis In Hilversum-1923-1931), maar het is op het vlak van architectuur in al zijn eenvoud een rijk en belangwekkend gebouw. Daarom willen wij er, na zovele jaren meer van weten en eindigen wij ons bezoek met een architectuurrondleiding (met gids).
‘EEN NIET TE MISSEN UITSTAP’
Konsept garandeert de deelnemers een verkwikkend kunstbad.
Inschrijven:
Leerlingen via de atelierleraar.
Konseptleden kunnen telefonisch inschrijven: 0473/938671 (vermeld je telefoonnummer bij voicemail)
Betalingen via rekeningnummer: 320-0692986-88
Deelname in de kosten:
-leden: 25€
-niet leden: 30€
Vertrek: 08u30, Gemeentehuis Mortsel, Liersesteenweg 1.
Terug +/- 19 h 30
Inschrijven voor 30 november 2008
Konsepttelefoon: 0473/938671
maandag 20 oktober 2008
ABK-MORTSEL: UITNODIGING TENTOONSTELLING 'VERHALENKABINET'
De leerlingen van het atelier schilderkunst
(olieverf - stilleven)
o.l.v. Karen van Vlaslaer
nodigen u uit op
vrijdag 14 november - 20 uur
in de bovenzaal van de ABK,
de academie voor beeldende kunst Mortsel,
voor de opening van hun
'VERHALENKABINET'
met stillevens en landschappen
De tentoonstelling is verder te bezichtigen van
19 november tot en met 17 december 2008
tijdens de openingsuren van de academie
info: 03/449 31 85
Academie voor Beeldende Kunst
Lieven Gevaertstraat 52 - 2640 Mortsel
vrijdag 10 oktober 2008
MUSEUM FELIX DE BOECK: CONCERT LOUIS DE MEESTER EN EXPO LE CUBE AU CARRE (MET O.A. KONSEPTLID DIRK VERHAEGEN)
LOUIS DE MEESTERDAG
Louis De Meester (1904-1987), tijdgenoot en vriend van Felix De Boeck, was één van de opmerkelijkste Belgische componisten van de 20ste eeuw.
In het kader van het Festival van Vlaanderen Vlaams-Brabant en in samenwerking met vzw De Rand, staat Drogenbos, op zaterdag 11 oktober 2008, in het teken van musicus Louis De Meester. Op het programma staan een muzikaal sprookje (Betje Trompet en de reus) , een tentoonstelling, een lezing en een concert.
De toegang tot het sprookje, de tentoonstelling en de lezing is gratis.
Deelname aan het concert kost €12 (reductie: € 9 voor -26 jarigen en voor AuthenticArt-partners)
Wenst u kaarten voor het concert?
U kan reserveren via mail info@mufdb.org, of via telefoon 02/377 57 22
LE CUBE AU CARRE
Op zondag 19 oktober 2008 gaat “Le Cube au Carré” van start in het museum. Deze tentoonstelling, die in het voorjaar van 2008 in Verviers te bezichtigen was, is tot stand gekomen op initiatief van VZW De Vrienden van de Musea van Verviers, op een idee van beeldend kunstenaar Bob Van der Auwera.
In het museum zal het werk van een honderdtal kunstenaars te zien zijn. De rode draad doorheen de tentoonstelling is het vierkant of de kubus. Verschillende generaties van abstracte kunstenaars worden bij elkaar gebracht: van Marcel-Louis Baugniet en Jozef Peeters over Amédée Cortier en Jo Delahaut tot Hilde Van Sumere. Eén van de twee niveau's van het museum wordt volledig gevuld door hedendaagse abstracte kunst.
De tentoonstelling 'Le Cube au Carré' is ook bijzonder omdat ze het publiek, naast erg bekende kunstenaars uit de vorige eeuw, laat kennis maken met een honderdtal, meestal Franstalige, hedendaagse kunstenaars die voor velen een ontdekking kunnen zijn.
Jean-Pierre ASER - Marcel-Louis BAUGNIET - Jean-Jacques BAUWERAERTS - Marcus BERING - Gaston BERTRAND - Clara BILLEKE - André BLANK - Ariane BOSQUET - Christian CLAUS - Véronique CORDONNIER - Amédée CORTIER - Marc CRUNELLE - Gilbert DECOCK - Prosper DE TROYER - Jo DELAHAUT - Elise DELBRASSINE - Vincent DELPIERRE - Georges DE MEIJER - Eddy DEVOLDER - Jean-François DIORD - Sandra DE PAOLI - Anita DRISCH - Vincent DUBOIS - Maria DUKERS - André DUMONT - Francis DUSEPULCHRE - Jo DUSTIN - Marc FEULIEN - Richard FLAMENT - Pierre-Louis FLOUQUET - Monique FRANCOIS - Florence FRESON - Henri GABRIEL - Serge GANGOLF - Michèle GAROT - Nathalie GAROT - Bruno GERARD - Jean-Marie GERON - Denise GILLES - Thierry GONZE - Félix HANNAERT - Nicole HAUREZ - Willy HELLEWEEGEN - Stan HENSEN - Pal HORVATH - François HUON - Noël JACQUES - Nic JOOSEN - Paul JOOSTENS - Antonia LAMBELE - Guy LANCE - Georges LARONDELLE - Walter LEBLANC - Jean-Claude LEGRAND - Jean-Luc LEMAIRE - Gil LENDERS - Anne LIEBHABERG - Michel LINTHOUT - Paul MACHIELS - Karel MAES - Bernard MAQUET - Jean-Georges MASSART - Jean-Pierre MAURY - Georges MEURANT - Michel MOFFARTS - Luc MONDRY - Victor NOEL - Francis OLIN - Jozef PEETERS - Claudine PETERS-ROPSY - Charles PRAYEZ - Eveline RENARD - Marc RENARD - Jean RETS - Renée ROHR - Albert RUBENS - Carole SOLVAY - Olivier SONCK - Baudrienne STALPART - Gilbert SWIMBERGHE - Bernard THIRION - Pierre VAN - Guy VANDENBRANDEN - Bob VAN DER AUWERA - Hilde VAN SUMERE - Georges VANTONGERLOO - Frank VANTOURNHOUT - Georges VERCHEVAL - Dirk VERHAEGEN - Mark VERSTOCKT - Jacques VILET - Catherine WARMOES - Christine WINANT - Marco WINNERTZ - Pascaline WOLLAST - Léon WUIDAR - Adélaïde ZINCK
Een culturele 'uitstap' die u niet mag laten voorbijgaan!
vzw Museum Felix De Boeck
Kuikenstraat 6
1620 Drogenbos
België
T +32 (0)2 377 57 22
F +32 (0)2 377 29 15
E. info@MuFDB.org
http://www.MuFDB.org
donderdag 25 september 2008
VAN EERGISTEREN TOT OVERMORGEN: WEBSITE BOB STIKKERS ONLINE!
De definitieve versie van de website die Romain De Clercq voor Bob Stikkers ontwikkelde, is klaar.
Zij behandelt de periode van 1968-2008. Een terugblik op 40 jaar atelier en een nieuwe start voor nog eens, hopelijk vele jaren met potlood, pen, inkt en verf.
Surf beslist eens naar http://www.bobstikkers.be en laat Bob eens weten wat je er van vindt!
maandag 22 september 2008
ACADEMIE VOOR BEELDENDE KUNST MORTSEL: KUNST BIJ-VOORBEELD - ATELIER KUNSTBESCHOUWING.
Velen onder ons vinden een reëel esthetisch genot in het omgaan met kunst. De kunstervaring verrijkt ons inderdaad op velerlei gebieden : het scherpt onze gevoelens aan, evenals onze waarneming en ons denken. Kunstbeschouwing is dan ook een ware uitdaging. Het zou dan een gemiste kans zijn mocht een kunstliefhebber bij zijn loutere gevoelsreacties en toevallige bevindingen blijven. Hoe oprecht deze ook moge wezen, omgaan met kunst is een vaardigheid die men kan oefenen. Wanneer we met kennis van zaken een gefundeerde kunstappreciatie kunnen geven, hebben we het bereik van ons persoonlijk esthetisch genot wezenlijk verruimd.
De cursus kunstbeschouwing biedt een unieke gelegenheid om de kunst te verkennen vanuit een zeer brede waaier aan perspectieven (vorm, expressie, voorstelling, functie, gevoel, geschiedenis, psychologie, sociologie, wetenschap, filosofie en kunstkritiek). Doelstelling is om de persoonlijke kunstervaring uit te diepen aan de hand van theoretische referenties die met concrete voorbeelden uitgewerkt worden. De praktische ondersteuning door middel van interactieve toepassingen helpt daarenboven de verworven informatie beter te verwerken.
De cursus duurt vier jaar. Alle leerjaren zitten samen waardoor er veel van elkaar geleerd kan worden en waardoor tegelijkertijd ook veel referenties vanuit een steeds wisselend perspectief herhaald worden. Een academiejaar is opgebouwd uit negen clusters van telkens drie lesavonden. Tijdens de eerste les wordt uitgegaan van een voorbeeld,letterlijk een beeld dat naar voren geschoven wordt als referentie voor een analyse, voor een kunsthistorische periode en voor een kunstbeschouwelijk problematiek.
Het uitgangspunt van de tweede les is een tekst die betrekking heeft op het thema van het cluster. De tekst wordt gemeenschappelijk gelezen, besproken en bediscussieerd. De derde les neemt een object uit de alledaagse werkelijkheid als vertrekpunt om het thema van het cluster in het continuüm van onze levenservaring te situeren
Een academiejaar voorziet in een volwaardig overzicht van de belangrijkste kunsthistorische perioden en kunstbeschouwelijke thema’s. De volgende jaren worden deze heropgenomen en vanuit nieuwe perspectieven en met nieuwe voorbeelden verrijkt. Als leerling krijg je dus ruim de tijd om van jaar tot jaar te evolueren van een verkennende kunstbeschouwing tot een systematisch onderbouwde kunstbeschouwing.
Hoewel het praktisch gedeelte als ondersteuning voor de theorie gedacht is, vervult het geenszins een bijkomstige rol. Het adagium ‘al doende leert men’ is hier zeker op zijn plaats. Men ervaart de concrete uitdagingen van beeldende kunst het best op proefondervindelijke wijze. Dit evenwel zonder de noodzaak om tot een ‘artistiek’ resultaat te komen.
Het bijzondere aan deze cursus is dat er geen onderscheid gemaakt wordt tussen theorie en praktijk. Beiden interfereren.
4 lesuren per week, 4 leerjaren
lesmoment: vrijdagavond van 18.40 uur tot 22.10 uur
Leraars: Mark Bosselaers en Etienne Van Deyck
Info: ACADEMIE VOOR BEELDENDE KUNST MORTSEL (ABK)
Lieven Gevaertstraat 52, 2600 Mortsel
tel: 03/449 31 85
Er zijn nog enkele plaatsen voor snelle beslissers!(voor eind september)
vrijdag 5 september 2008
WIRRWARR UND SYSTEM: SOLOTENTOONSTELLING KONSEPTLID DIRK VERHAEGEN IN SAARLOUIS (DE)
WIRRWARR UND SYSTEM
Solotentoonstelling van Dirk Verhaegen
Galerie Walzinger - Saarlouis - Duitsland
Vernissage 28 september 2008 om 11 uur
De tentoonstelling loopt van 29 september tot 23 oktober 2008
KONSEPTLID DIRK VERHAEGEN IN GROEPSTENTOONSTELLING TE BRUSSEL
7 MADI 7
Boundless art in a boundless city
7 Belgische en 7 Hongaarse MAD-kunstenaars
HONGAARS CULTUREEL CENTRUM
Treurenbergstraat 10
1000 BRUSSEL
vernissage op 17 september om 19.30 uur
donderdag 4 september 2008
20 JAAR KONSEPT: MORTSEL HANGT DE VLAG UIT!
U kan er beslist niet naast kijken! Nog heel de maand september kan u in Mortsel, op de Statielei en de Antwerpsestraat, de schitterende banieren bewonderen die de leerlingen van de lagere graad van de ABK Mortsel beschilderden voor een jarig Konsept.
Foto's: Jacqueline Van der Mueren
zondag 17 augustus 2008
ULM DESIGN. THE MORALITY OF OBJECTS, HERBERT LINDINGER. EEN BOEKENTIP VAN DIRK VERHAEGEN
Het Bauhaus (Weimar, Dessau, Berlijn) kent iedereen.
De naoorlogse opvolger, de HfG te Ulm heeft ondanks het relatief korte bestaan ervan (1953-1968) een haast even mythisch aura.
Het was een school met internationale draagwijdte.
40 a 50% procent van de studenten waren buitenlanders, afkomstig uit 49
verschillende landen. Dit zorgde voor een wereldwijde verspreiding van Ulm-ideeën. ‘Ulm-ideeën waren ambassadeurs.’
De stichters hadden uitgesproken antifascistische intenties.
Een private stichting die de naam droeg van Hans en Sophie Scholl – leden van de ‘Witte roos’ en terechtgesteld door de Nazi’s- gaf de school zowel sympathisanten als verborgen vijanden. De Scholl-stichting met Amerikaanse en Noorse fondsen zorgde bij de aanvang voor onafhankelijkheid t.o.v. de Duitse onderwijsbureaucratie.
De school was gekenmerkt door hoop en wolkeloos optimisme, gesteund door Max Bills credo ‘het realiseren van een nieuwe cultuur’. Bronnen waren de verlichtingsfilosofie (rationalisme, positivisme, primaat van de rede), pedagogische ideeën van Pestalozzi, Montessori en Kerschenstein (actief leren, ‘work college’), de moderne cultuur (constructivisme, De Stijl, Bauhaus)
en institutionele concepten (campus universities, het Pratt Institute).
Max Bill 1953
‘We beschouwen kunst als de hoogste expressievorm in het leven, en het is ons streven het leven als een kunstwerk te realiseren. Zoals Henry van de Velde ooit stelde, willen we vechten tegen het lelijke met de hulp van het schone, het goede en het praktische. Het Bauhaus, als opvolger van de kunstschool door Van de Velde opgericht te Weimar had hetzelfde doel. Wij te Ulm nemen de zaak verder op, door nog meer waarde toe te kennen aan de vormgeving van objecten, door stadsplanning toe te voegen, door het departement Visueel Design up to date te maken en uiteindelijk door een departement Informatie toe te voegen. Dit alles komt voort uit de natuurlijke noden van onze tijd.’
Max Bill, oud-leerling van het Bauhaus, ontwierp het gebouw en werd de eerste rector. HfG was geen klakkeloze kopie van het Bauhaus. Vanaf ‘56 kreeg de school een typischer karakter, gekenmerkt door een nauwere relatie tussen design, wetenschap en technologie. Overheidsfinanciering werd noodzakelijk en wetenschap ging uiteindelijk over design heersen. Rond de jaren ‘60 raakten designers in de minderheid. Planologen, wiskundigen en industriële sociologen gingen domineren. Moraliteit, esthetica, normatieve waarden leken nutteloos geworden. Bij de docenten veroonde zich een ‘innerlijke emigratie’. Tussen 1962 en 1966 ontstond er onder Otl Aicher en Tomas Maldonado een nieuw evenwicht tussen theorie en praktijk.
De ideologische conflicten gecombineerd met de studentenrevoltes in ’68 werden de HfG fataal. De Landdag (inmiddels de belangrijkste financieringsbron geworden) stemde om het college te sluiten. De tegenstanders konden het zo voorstellen dat het college zichzelf had opgeheven.
Om de impact van HfG te illustreren enkele ontwerpen die in de school ontstonden:
- het design concept voor de firma BRAUN
- de metro van Hamburg
- TC 100 hotelgereedschap
- het eerste BRAUN HIFI-systeem
- de KODAK diacarrousel
- het corporate design van DEUTSCHE LUFTHANSA
Voormalige Ulmstudenten doceerden over heel de wereld. De school stond model voor vele designscholen. Veel ideeën en ontwerpen werden gemeengoed en dagelijkse realiteit. Veel kans dat u onbewust Ulm design in huis hebt!
foto: Hochschule für Gestaltung Ulm 1953-1968
Bron:
ULM DESIGN
The Morality of Objects
Herbert Lindinger
1991
ISBN-10:
0-262-12147-6
ISBN-13:
978-0-262-12147-7
zondag 10 augustus 2008
ULM VOOR DROMERS: EEN VOETTOCHT LANGS RIJN EN DONAU, PATRICK LEIGH FERMOR. EEN BOEKENTIP VAN KONSEPTVOORZITTER CARL STUBBE
WANDELEN LANGS DE DONAU
“Toen hij me op de beijsde keien van Ulm afzette, wist ik dat ik een belangrijk punt op mijn tocht had bereikt. Want daar, in de schaduw van de ommuring, donker onder de tuimelende sneeuwvlokken en al verkleurd door meegesleurd slib, stroomde de Donau.
Het was een gedenkwaardige ontmoeting. De rivier werd overspannen door een fraaie brug en van beide oevers rukte het ijs op dat zich uiteindelijk in het midden van de stroom sloot. Landinwaarts waren de daken, die zich in verwarring van de oevers terugtrokken, te steil voor de sneeuw: de vlokken vonden elkaar, vormden banken en gleden vervolgens met een sissend geluid de stegen in. In het centrum van dit mensenpakhuis verhief zich het munster van Ulm, letterlijk in het zadel, op een achthoekige toren die tegen het westelijke uiteinde van een enorm schip was aangebouwd, met de hoogste spits ter wereld, waarvan het opengewerkte gedeelte in een ruiende donzen deken van wolken verdween.”
“Ik moet weerstand bieden aan de verleiding uit te weiden over de fascinerende stad buiten de kerk: de overvoed van schitterende gebouwen, de met fresco’s beschilderde gevel van het huis van de Fuggers, de met baldakijnen van smeedijzer versierde putten. Ik joeg, terwijl ik kauwend voortliep, op een meer algemene prooi: op niet minder dan de hele sfeer en het karakter van de prebarokke Duitse steden. We hebben er nu een aantal van doorkruist; er zullen er nog meer volgen. Er had zich in mijn hoofd een theorie gevormd en de onbeholpen noten waarmee ik mijn instrument stemde hebben al op voorgaande pagina’s geklonken, dus ik kan maar beter mijn hart helemaal luchten.”
Wat ontbreekt in deze fragmenten kan je lezen in het schitterende boek “Een voettocht langs Rijn en Donau”, geschreven door Patrick Leigh Fermor (uitg Atlas). De auteur beschrijft er een voettocht die hij in 1933 ondernam en die hem van Hoek van Holland helemaal naar Constantinopel bracht.
Lezen dus maar.
Patrick Leigh Fermor
Een voettocht langs Rijn en Donau.
Uitg Atlas 2007.
Groeten aan de Konsept medereizigers met de belofte dat ik hen een en ander zal vertellen op de bus naar Ulm en Augsburg.
Carl Stubbe
maandag 28 juli 2008
DONAU, CLAUDIO MAGRIS: DE ULTIEME VOORBEREIDING OP DE VIERDAAGSE KONSEPTREIS KARLSRUHE – ULM – AUGSBURG (2 – 5 OKTOBER 2008)
Over dit boek
Donau is een moderne odyssee langs het kloppend hart van Centraal-Europa, waar het leven wordt beïnvloed door het Oosten en het Westen, door het christendom en de islam. De loop van de oude rivier volgend, van de oorsprong in de heuvels van Beieren, door Oostenrijk en Hongarije, via de Balkan naar de Zwarte Zee, voert de reiziger langs landschappen een grote verscheidenheid aan volken en culturen hun sporen hebben achtergelaten. Magris neemt ons mee op zijn bijzondere tocht verrijkt door ontmoetingen, mijmeringen en geesten uit het verleden, van Ovidius tot Marcus Aurelius, van Kafka tot Canetti. Met zijn loflied op de Donau heeft Claudio Magris een meesterwerk gecreëerd, waarin eruditie en een weergaloze schrijfstijl moeiteloos een verbond zijn aangegaan. 'Filosofie, oorlog, geschiedenis en politiek worden vermengd met nieuwsgierigheid, stijl en een enorme kennis.' - The Observer 'Op vrijwel iedere pagina is wel een passage te vinden die het hart een sprongetje doet maken… Een meesterwerk.' - John Banville
uitg. Bert Bakker, 1991, 408 blz.
Voor u gelezen en warm aanbevolen door Carl Stubbe, voorzitter Konsept
dinsdag 22 juli 2008
woensdag 2 juli 2008
donderdag 19 juni 2008
BENEFIETVEILING 4 WERKEN VAN LERAARS ABK TIJDENS OPENDEURWEEKEND
Tijdens het opendeurweekend: vrijdagavond 20 juni; zaterdag en zondag 21 en 22 juni van 10u00 tot 17u00 wordt er in de academie voor beeldende kunst een bescheiden benefietveiling georganiseerd ten voordele van de familie van Sanne en Ben, die bij een woningbrand in Aartselaar het leven lieten.
Met deze benefietverkoop wil de ABK de familie steunen die niet alleen emotioneel, maar ook financieel zwaar getroffen werd.
Van volgende leraars wordt zondag tussen 16u00 en 17u00 een werk aan de hoogst biedende toegewezen:
- Nans Neyens;
- Mark Bosselaers;
- Erik Nagels;
- Jef Mouton
De minimumprijs per werk bedraagt 250,00 euro. De werken zijn op zaterdag en zondag te bezichtigen in de bibliotheek van de ABK van 10u00-12u00 en van 14u00-17u00.
Geïnteresseerde kopers kunnen tot zondag 15u30 hun bod in een speciaal daartoe voorziene box (in inkomhal voor secretariaat)deponeren. Tussen 16u00 en 17u00 wordt bekend gemaakt (informeren kan ook telefonisch) wie de gelukkige eigenaars van de werken zijn.
woensdag 18 juni 2008
Abonneren op:
Posts (Atom)
