maandag 25 maart 2013

FILMTIP: L'HIVER DERNIER: EEN STERK BOERENDRAMA MET MUZIEK VAN DAAU.

De Amerikaanse Belg John Shank debuteert sterk met ‘L’Hiver Dernier’, een boerendrama over een lonesome cowboy in tijden van globalisatie


Een boerendrama van deels Belgische makelij hoeft niet noodzakelijk synoniem te staan voor patriottische pathos bevolkt door vervaarlijk met rieken zwierende en kettingvloekende boeren. Dat bewijst dit sfeervolle debuut van de Amerikaanse Brusselaar John Shank, waarin een jonge Franse landbouwer zowel met de natuurelementen als met een existentiële en economische crisis af te rekenen krijgt.

Einzelgänger tegen wil en dank is Johann (Vincent Rottiers), die ondanks de stijgende concurrentie in zijn eentje het landbouwbedrijf van zijn overleden vader tracht te runnen. Bovendien moet hij ook voor zijn psychisch zieke zus zorgen, wat hem steeds meer doet twijfelen of zijn toekomst wel ligt tussen de velden en koeien waarmee hij is vergroeid.

Shank observeert zijn protagonist vier seizoenen lang in een rustieke, meditatieve stijl die soms doet denken aan Bruno Dumont en zeker zoveel aandacht heeft voor de natuur als voor de zwijgzame personages. De in schilderkunstige cinemascoopbeelden gevatte landschappen van de Franse Avéyron lijken zelfs emanaties van Johanns geestesleven. Nu eens bucolisch en charmant, dan weer ruw en monumentaal.

Hoewel het middenstuk wat sputtert en sleept, is L’Hiver Dernier daarom niet alleen een ingetogen ode aan een geërodeerde levensstijl, aangedreven door regen, wind en mooie, melancholische muziek van het Antwerpse combo DAAU. Het is tegelijk ook een doorgedreven karakterstudie van een in zichzelf gekeerde Don Quichote die tegen industriële en andere windmolens vecht. Sterk werk, nondedju.

Dave Mestdach  Focus Knack.be









DINSDAG 9 APRIL 2013 20.30 UUR  IN DE ROMA

Een tip van Marijke Burman

donderdag 21 maart 2013

MEERDAAGSE STUDIEREIS KONSEPT: OBERHAUSEN, BREMEN, HAMBURG (3-6 OKTOBER 2013)

‘Hamburg is een deugdelijke stad. Hier heerst niet de schandelijke Macbeth, maar wel zijn medegeneraal, de betrouwbare Banquo.’
Heinrich Heine.


Ontstaan uit de samenwerking tussen een aantal Noordduitse handelaren is de Hanze in de 14e eeuw uitgegroeid tot een machtig economisch verbond van Duitse steden. De hoofddoelen waren gedurende haar gehele bestaan het beschermen van de aangesloten kooplieden en het uitbreiden van de handel. Voor een niet onbelangrijk gedeelte is het verbond ontstaan uit lijfsbehoud en omdat er financieel voordeel te behalen viel. Als verbond wist men namelijk allerlei gunstige privileges te verwerven.
Daarnaast was de Hanze voor de individuele middeleeuwse koopman een machtige bondgenoot tegen de feodale landheren en een grote bron van kennis en informatie. De Hanze wist welke handelsroutes veilig waren en, nog veel belangrijker, men wist waar en aan welke artikelen er behoefte was. Een ideologische broederschap vol met verheven idealen was de Hanze zeker niet, eerder een voor die tijd redelijk georganiseerde handelsgemeenschap die haar eigen belang goed wist te behartigen.

Met Bremen en Hamburg bezoeken we twee markante hanzesteden die momenteel nog steeds een belangrijke economische en culturele betekenis hebben. Onderweg houden we halt in Oberhausen.


DE GASOMETER VAN OBERHAUSEN

De Gasometer is meer dan alleen een industrieel monument. De gasometer is Europa’s grootste schijfgasreservoir en wordt ook wel ‘de kathedraal van de industrie’ genoemd. Hij herinnert ons op indrukwekkende wijze aan de zware industrie, die langer dan een eeuw haar stempel op het Ruhrgebied drukte. De gasometer behoort tot het industrieel werelderfgoed.
Wij brengen een bezoek aan de gasometer, die door de beroemde inpakkunstenaar CHRISTO ingepakt is: Big Air Package.
 



BREMEN

Bremen vormt samen met de havenstad Bremerhaven een onafhankelijke stadstaat. Het is meer een vredige provinciestad dan een bruisende moderne metropool, bewust van zijn geschiedenis die teruggaat tot Karel de Grote. Het stadsbeeld wordt gedomineerd door de oude stad met zijn schitterende kathedraal en stadhuis.

Op de mooie grote markt staat het prachtige stadhuis met de mooiste Weserrenaissancegevel (1405-1410) van Noord Duitsland. Iets verderop bouwde de Antwerpse bouwmeester Johann der Buschener in 1537-1539 de ‘Schüttng’, het huis voor de koopmansgilde, en tenslotte is er de prachtige Romaanse Dom waarvan de bouw startte in de 11de eeuw.In de Böttcherstrasse, helemaal in art deco aangelegd, bevindt zich het Paula-Modersohn-Becker-Museum en het Roseliushaus dat over een mooi 16de eeuws interieur beschikt.Bremen telt twee grote musea: de Kunsthalle beschikt over een bijzonder rijke collectie, met oa werken van Dürer, Rubens, Breughel en Van Dyck over Manet, Van Gogh en de Franse impressionisten zoals Monet, tot aan de grote Duitse schilders uit de 20ste eeuw als Beckman en Kirchner en meesters als Picasso. Na renovatie heropende het museum in 2011.


Het museum ‘Weserburg’ bezit een boeiende collectie hedendaagse kunst ( Warhol, Sol LeWitt, Baselitz, Richter en vele anderen) en heeft regelmatig interessante wisseltentoonstellingen.


Tenslotte is er ook een museum gewijd aan beeldhouwkunst, het Gerhard-Marcks-Haus, dat uitgaande van werken van deze beeldhouwer een blik biedt op de hedendaagse beeldende kunst. Van Gerhard Marcks kennen we uiteraard de ‘Bremer Stadsmusikanten’ naar een sprookje van Grimm.

 
HAMBURG

Hamburg met haar 1,7 miljoen inwoners is de meest ‘groene’ en op één na grootste stad van Duitsland. De stad is dicht aan het water gebouwd en in het midden ervan ligt een grote watervlakte. De van rivier tot meer opgestuwde Binnen- en Aussenalster is een stedenbouwkundig kunstwerk. De geschiedenis van Hamburg gaat terug tot de 9de eeuw, waarbij de stad verschillende periodes van grote bloei kende. Jarenlang speelde Hamburg een leidende rol in de Hanze en was het een onafhankelijke handelsstad.

In 1945 werd het een stadstaat van de Bondsrepubliek.


De open blik naar de wereld, de diverse bouwkundige stijlen in de wijken en de belangrijke musea maken van Hamburg een fascinerende stad.
 
Symbool van Hamburg is de St. Michaelis kerk, het belangrijkste barokke bouwwerk van Noord-Duitsland en een prachtig voorbeeld van een evangelische predikantenkerk. In hetzelfde stadsdeel bevinden zich de Krameramtswohnungen, een complex vakwerkhuizen uit de renaissance dat op miraculeuze wijze bewaard is gebleven. Kenmerkend voor dit stadsdeel zijn de prachtige winkelstraten met kolonnaden en passages. 


In de oude stad staat het Stadhuis uit 1886-1897 in neo-renaissance stijl, vlak bij de ‘Kleine Alster’, afgeboord met de Alsterarkaden die in 1842 in Venetiaanse stijl werden gebouwd door Alexis de Chateauneuf, die ook de gebouwen achter de arkaden ontwierp. Deze promenade is één van de meest exclusieve plekjes van Hamburg. Vlakbij vinden we Bahnhof Hamburg, een Art nouveau ‘glas en staal’ gebouw uit 1903.

 
Iets verder naar de haven bevindt zich het ‘Kontorhausviertel’, een zakenwijk met indrukwekkende gebouwen. Vele ervan, met als prachtig voorbeeld het Chilehaus, zijn ontworpen in de expressionistische stijl van de jaren 1920. Aansluitend bij deze wijk bevindt zich de Hauptbahnhof, het grootste treinstation van Duitsland, in 1906 gebouwd in neo-Renaissancestijl.
 

Hier begint de Kunstmeile.Speicherstad waarvan de bouw startte in 1888 is ’s werelds grootste aaneengesloten pakhuizencomplex. Sommige van deze in baksteen opgetrokken gebouwen doen nog steeds dienst als pakhuis, andere kregen een museale functie. Aansluitend aan deze wijk is ‘Hafencity’ één van de meest indrukwekkende bouwprojecten van Europa: op een terrein van 155 hectare verrijst een volledig nieuw stadsdistrict met woonhuizen, kantoren, culturele instellingen, promenades ea. Hoogtepunt is de ‘Elbphilharmonie’ voltooid in 2012.
Ook een bezoek waard is de oude aanlegsteiger ‘Landungsbrücken’ (1907) en de residentiële Altona-wijk, tot in 1937 een onafhankelijke stad die behoorde bij Schleswig-Holstein, waar een beeldhouwwerk van Sol LeWitt voor het indrukwekkende stadhuis staat.
 
De belangrijkste musea van Hamburg bevinden zich op de Kunstmeile in de wijk rond het station.
De Kunsthalle die twee gebouwen beslaat, is het interessantste museum van schone kunsten van Noord-Duitsland.  In de zeer uitgebreide afdeling oude meesters is het hoogtepunt van de tentoongestelde erfgoederen ongetwijfeld het middeleeuws altaarstuk uit de Petrikirche. Je kan er meerdere werken van Rembrandt bewonderen, van Rubens, Van Ruysdael en vele anderen. De Duitse romantiek is rijk vertegenwoordigd met werken van oa Philip Otto Runge
en Caspar David Friedrich, en in de belangrijke collectie Duitse expressionisten vind je werken van oa Liebermann, Corinth, Nolde, Kirchner, Beckman en Müller. Ook werken van Monet, Manet, Munch en vele anderen behoren tot de collectie.
In het nieuwe gebouw, ontworpen door O M Rungers, is verspreid over vijf verdiepingen de moderne kunst van na 1960 ondergebracht. We noemen onder anderen Warhol, Richter, Baselitz, Polke, Kounellis, Beys ea
Vlakbij de Kunsthalle bevindt zich het Museum für Kunst und Gewerbe, één van de leidende musea van toegepaste kunst wereldwijd.
 

Het museum dat gevestigd is in een Neo-Renaissancegebouw van 1876 stelt  Europese en Aziatische kunstvoorwerpen tentoon. Hoogtepunten zijn de grote afdeling Jugendstil, de Japanse collectie met mooie houtsneden, en posters.

Het uiterste punt van de Kunstmeile wordt gemarkeerd door de Deichtorhallen, aanvankelijk markthallen voor groente en fruit, nu een grote expositieruimte voor hedendaagse kunst.
Er zijn vooral wisseltentoonstellingen te zien; in de periode van de vierdaagse is dat een grote tentoonstelling
gewijd aan het werk van Anthony Mc Call
 
 
Tenslotte is ook het kleinere Bucerius Kunst Forum, dat wisseltentoonstelling organiseert, de moeite van het bezoeken waard
 
 
 

 
 

 
 

 
Praktisch:
-          Vertrek op 03 oktober 2013 om 7h15; lunchpakket mee te brengen
-          Aankomst op 06 oktober 2013 rond 22h00
-          Verblijf op basis van half pension met uitgebreid avondmaal en ontbijtbuffet.
o   Dag 1: Bremen (Hotel Maritime)
o   Dag 2 en 3: Hamburg
-          Het avondmaal op de terugreis in Venlo is inbegrepen in de prijs
-          Verder inbegrepen in de prijs: vervoer, baantaksen, fooien, inkomsten van de musea, annulatieverzekering en informatiebrochure.
-          Prijs op basis van 35 deelnemers
o   Tweepersoonskamer: 380 € per persoon
o   Opleg voor éénpersoonskamer: 60 €
o   Niet leden van Konsept: opleg 50 €
 
INSCHRIJVEN VANAF 28 MAART 2013 EN VOOR 13 MEI 2013 (wegens beperkte optie op het aantal kamers)
 
Uitsluitend via de Konsepttelefoon: 0473 93 86 71.

Spreek steeds een boodschap in en vermeld je naam en telefoonnummer.
Ook een sms met dezelfde informatie is welkom.

Enkel nadat Konsept je contacteerde
, kan je het verschuldigde bedrag storten op de Konseptrekening nr: 320-0692986-88 en is je inschrijving definitief.
Graag duidelijk vermelden voor wie je inschrijft.
 
Meer praktische gegevens met de juiste dagindeling volgen.



zaterdag 16 maart 2013

'WILD VAN AFRIKA': TENTOONSTELLING KRISTINE VAN ROOSBROEK (LEERKRACHT ABK MORTSEL)















































“Wild van Afrika”

Mijn vorige tentoonstelling All that matters draaide rond het thema ‘alles wat belangrijk is’. Als kunstenaar ben ik immers op zoek naar de mooie en goede kanten van het leven. Dat kwam toen al gedeeltelijk tot uiting in de combinatie van persoonlijke schilderijen over muziek, vrienden en reizen met een mooi decor.
Van bij het begin was het echter voor mij duidelijk dat Afrika - mijn tweede passie - een tentoonstelling op zich waard was. Na jarenlang verschillende Afrikaanse landen te hebben bezocht, werd de drang steeds sterker om de ongedwongen sfeer in al die landen via schilderijen over te brengen.
De essentiële dingen in het leven zoals vriendschappelijke contacten met de mensen en liefde voor de natuur zijn immers ook van levensbelang als je veel reist. In Wild van Afrika heb ik geprobeerd om de contacten met de plaatselijke bevolking vast te leggen op doek.
Mensen en vooral kinderen zijn voor mij een bron van inspiratie. Ik kan verwonderd zijn over hun gracieuze houding of hun expressieve handenspel. Ik kies dan ook voor kunst die de mens huldigt, niet vernedert.

Kristine Van Roosbroeck


Als Afrika beneden de Sahara al eens in beeld komt - in foto’s of op televisie - is het veelal om er de menselijke ellende te tonen. En wat mij tijdens mijn vele reizen naar ginder ook telkens opviel, is dat er nauwelijks nog groot of klein wild leeft, tenzij in de weinige wildparken.
En toch krijgen we meestal net dàt te zien: menselijke ellende en wilde dieren.
Ik ben wild van Afrika, niet omwille van de sensatie in een zeldzaam moment een luipaard te zien of om er mensen te zien creperen, maar omwille van de vele ‘gewone’ mensen die er leven.
Miljoenen Afrikanen die weinig of niets bezitten maar nauwelijks klagen. Ik mocht hen meestal -zomaar- ongestoord fotograferen. En telkens als ik thuiskwam, voelde ik me schuldig. Zoveel levenslust en humor, zoveel gastvrijheid! Maar wat gaf ik hen terug?
Met foto’s van Wild van Afrika nodig ik iedereen uit om met eigen ogen te zien dat zwart Afrika niet bevolkt wordt door een ‘zootje ongeregeld’. Integendeel..!

Michel Smets



maandag 4 maart 2013

INTO THE TREES – EEN KUNSTPROJECT MET DODE BOMEN VAN HET ATELIER BEELDHOUWKUNST ABK MORTSEL

INTO THE TREES – EEN KUNSTPROJECT MET DODE BOMEN

Een drietal grotere bomen in de omgeving van Mortsel Oude God hebben de winter niet overleefd. In plaats van deze bomen te verwijderen hebben drie kunstenaars die les volgen aan de Academie voor Beeldende Kunst deze bomen in situ (ter plaatse) omgevormd tot “kunstwerken” met een semi‐permanent karakter. Zij werden begeleid door hun leerkracht uit het atelier beeldhouwkunst.

Binnen dit atelier werd er een “wedstrijd” uitgeschreven waarbij de studenten een sculpturale ingreep konden voorstellen.
Er werd gevraagd om rekening te houden met de omgeving van de bomen, zodat er een interactie zou ontstaan tussen natuur/cultuur, leven/dood, kunst vs. publieke ruimte.



Je kan de resultaten bekijken op deze plaatsen:

- de japanse kerselaar aan de Mechelsesteenweg (ter hoogte van de voetbalterreinen Oude God);
- de paardenkastanje in de dreef van het voormalige kerkhof Oude God;
- de esdoorn in ’t Parkske, gelegen aan de Edegemsestraat.


Het kunstproject wordt ingehuldigd aan het begin van de lente, op zaterdag 23 maart om 14.00 uur in ’t Parkske met aansluitend een wandeling langsheen de 3 kunstwerken in de publieke ruimte van Mortsel.

Filip Vervaet, leerkracht atelier Beeldhouwkunst

Voor meer info: Academie voor Beeldende Kunsten Mortsel (03/449 31 85)

KUNSTKRAMERS VOOR KANI – BONZON RESULTEERDE IN EEN MOOIE OPBRENGST!

Ann Woedstadt, directrice ABK Mortsel, laat weten dat het project “Kunstkramers voor Kani – Bonzon” ongeveer 7.000 euro opleverde, wat heel veel is voor een actie in één school.

Ze bracht de burgemeester van Kani - Bonzon, Ismaël Guindo, op de hoogte en hij vroeg haar alle medewerkers heel erg te bedanken vanwege de bevolking van Kani – Bonzon.

maandag 25 februari 2013

OUD-LEERKRACHT ABK MORTSEL ERIK NAGELS MAAKT SPEELGOEDRENNERS OP WARE GROOTTE VOOR 'DE ONTSNAPPING', EEN KUNSTPROJECT ROND DE KOERS.


GROTE SPEELGOEDCOUREURS EREN 100 JAAR DE RONDE
‘De Ontsnapping wordt de hype van het jaar'


GENT - Maak kennis met ‘De Ontsnapping', een kunstproject rond de koers. Daarbij maakt kunstenaar Erik Nagels speelgoedrenners op ware grootte na. Ze zullen in het kader van ‘100 jaar De Ronde' her en der in Vlaanderen opduiken. ‘We gaan er ook echt koers mee spelen', zeggen Erik Nagels en Carlos Boidin. Zo zullen de renners mee opgesteld staan aan de start van Omloop Het Nieuwsblad.

De bedenker is Antwerps, het bureau dat het project vorm geeft, is Gents.
Een mooie tandem die een leuk idee gestalte gaf om 100 jaar Ronde van Vlaanderen onder de aandacht te brengen.


‘Het is een idee waar ik al lang mee zat: mijn speelgoedrenners van vroeger in het groot maken en ze in het landschap zetten', zegt Erik Nagels. Toegegeven, wanneer je zo'n coureurke ziet staan, is de verleiding groot: zet dat eens daar, of we kunnen daar dit mee doen.

‘Precies dat is wat we willen oproepen', zegt Carlos Boidin van het Gentse communicatiebureau Comm'sa. ‘We maken 72 renners uit polyester en die zullen dit jaar overal in Vlaanderen opduiken. Dit wordt dé hype van het jaar', voorspelt hij. ‘We gaan er scènes mee naspelen. Ze zullen echt aan de start van een koers komen, we zullen in de bevoorrading staan, ze gaan op hoogtestage naar de Kemmelberg, ze moeten naar de medische controle... Kortom: ze zullen overal in Vlaanderen verschijnen, soms bij verrassing. We dromen ervan om het peloton uit zee te laten opduiken. Of hen op de Leie te laten koersen. Mogelijkheden zat. Ze zullen overal gefotografeerd en gefilmd worden en zo Vlaanderen op de kaart zetten.'

Je zou er zo een in je living willen zetten. Vrezen de makers niet dat er renners gaan ‘verdwijnen'? ‘We zijn er op voorzien en kunnen ze goed vastmaken. Maar om het publiek te laten participeren, zullen we ook opnieuw miniatuurrenners maken', zegt Nagels. Die maakte overigens de renners na ‘in de originele kleuren van vroeger: blauw, geel, rood en groen.' ‘ De Ontsnapping is ingeschreven als ploeg in Omloop Het Nieuwsblad', aldus Boidin. ‘Onze renners zullen de enige zijn die blijven staan. Dit jaar zullen ze alleen in Vlaanderen te zien zijn, maar we kijken verder. Ik droom van een peloton op de Chinese Muur.'

Johan Dillen, Het Nieuwsblad.be
vrijdag 01 februari 2013

'KUNSTKRAMERS VOOR MALI' : EEN VERSLAG IN MORTSEL.INFO

maandag 18 februari 2013

STUDIEREIS KONSEPT AMSTERDAM ZATERDAG 23 MAART 2013.


MIKE KELLEY: retrospectieve

INDIANEN: Kunst en cultuur tussen mythe en realiteit

 

MIKE KELLEY: retrospectieve (Stedelijk Museum Amsterdam)


 
Mike Kelley (1954 – 2012) geldt als een van de meest invloedrijke kunstenaars van zijn generatie. In 35 jaar bracht hij een opzienbarend en veelzijdig oeuvre voort met onder meer schilderkunst, sculptuur, installaties, performances, muziek, video en fotografie. Dit is het eerste uitgebreide overzicht van Kelleys werk sinds 1993 en met bijna 200 werken zal de tentoonstelling vrijwel de hele nieuwbouw in beslag nemen. Mike Kelley had een uitzonderlijk vermogen om, op zeer kritische wijze, te graven in de wereld van de eigentijdse beeldcultuur en kunstproductie - en in alle verontrustende tegenstellingen die daarin zitten. Hij gebruikte daarbij een combinatie van scherpzinnige humor, poëtische inzichten en een griezelige associatieve kracht”, aldus Ann Goldstein. “Werkelijk niets is heilig in zijn werk – niet de zogenaamde hogere cultuur, geschiedenis, literatuur, muziek, filosofie, psychologie, religie of onderwijs. De manier waarop hij zijn interesse in de zogenaamde low culture – van textiel handwerk tot stripverhalen – samenbracht met noties omtrent identiteit en seksualiteit, was echt baanbrekend.”
Curator van het eerste tentoonstellingsconcept is Eva Meyer-Hermann, die de tentoonstelling oorspronkelijk ontwikkelde als een grootschalig en kritisch overzicht dat de belangrijkste thema’s zou onderzoeken die steeds terugkeerden in het werk van Kelley. Na de tragische dood van de kunstenaar begin 2012 kreeg de tentoonstelling echter een andere en diepere betekenis. “Na de dood van Mike Kelley was zijn geweldige oeuvre plotseling voltooid, en dat veranderde deze tentoonstelling, die ontwikkeld werd in nauwe samenwerking met de kunstenaar, abrupt in een retrospectief, in de volle betekenis van het woord,” zegt Ann Goldstein. “Wij hebben nu de verantwoordelijkheid om Kelley’s omvangrijke en brede oeuvre te tonen als een voltooid geheel

Ik weet zeker dat het proces dat nu in het Stedelijk bij deze tentoonstelling begint, een proces van (her)ontdekken en het opnieuw beschouwen van zijn werk, in de toekomst wordt voortgezet door andere conservatoren, historici en instituten.”

 

INDIANEN: Kunst en cultuur tussen mythe en realiteit
(De Nieuwe Kerk, Amsterdam)
 


De Nieuwe Kerk in Amsterdam presenteert in de winter van 2012/2013 een tentoonstelling over de artistieke tradities van indianen van het Noord-Amerikaanse continent. Aan de hand van zeven regio’s wordt een beeld geschetst van de rijke kunst en cultuur van indianenvolken. Ruim tweehonderd kunstobjecten en gebruiksvoorwerpen nemen de bezoekers mee naar de prairies in de Midwest, de vlakten rond de Great Lakes, Californië, de Canadese westkust en de landen van de Navajo en de Inuit.

 In Noord-Amerika zijn de indianen verdeeld over meer dan 500 stammen. Verreweg de meeste hebben een eigen taal, kunsttraditie en cultuur, veelal beïnvloed door geografische ligging en klimaat. Indianen toont de schoonheid en diversiteit van de Native American Art en gaat specifiek in op de overdracht van tradities bij de indianen. Al deze kunst- of kunstnijverheidstradities zijn zeer eigen aan een bepaalde regio: vlechtwerk van stekelvarkennaalden uit het gebied van de Great Lakes, historische schilderkunst uit de prairies, aardewerk van de pueblo’s in het zuidwesten, textiel van de Navajo, manden uit Californië, houtsnijwerk van de noordwestkust en beeldhouwwerk van het Arctische noorden.

Naast eeuwenoude voorwerpen toont de kerk werk van hedendaagse indiaanse kunstenaars die zich inspannen om indiaanse kunst en cultuur door te geven. De objecten vertellen bijna altijd een persoonlijk verhaal dat onlosmakelijk met het leven en de cultuur van de maker verbonden is.

De eerste contacten tussen Noord-Europeanen en Noord-Amerikaanse indianen vormen het startpunt van de tentoonstelling. In De Nieuwe Kerk is de zogeheten ‘Schaghen-brief’ uit 1626 (Nationaal Archief Den Haag) te bewonderen, een beroemd Nederlands archiefstuk dat de aankoop van Manhattan voor zestig gulden van de indianen bezegelde. Het document staat bekend als de ‘geboorteakte’ van New York 

De Nieuwe Kerk vroeg fotograaf Morad Bouchakour (1965) en Natasja Reeuwijk (1971) een serie portretten te maken van hedendaagse indianen die verspreid door de VS wonen en werken. De serie is een mix van rolmodellen, zoals de eerste Native American astronaut, en alledaagse Native Americans die verschillen in achtergrond, leeftijd en geslacht.

Het geheel is een afspiegeling van de Native Americans in Amerika op dit moment; alle portretten zijn genomen in de week rond de verkiezingen. De serie is tot stand gekomen in nauwe samenwerking met het National Congress of American Indians (NCAI), de organisatie die de belangen behartigt van alle ruim 500 indiaanse stammen van nu. De portretten vormen de finale van de tentoonstelling

    
PRAKTISCH:
Datum: ZATERDAG 23 MAART  2013
Vertrek: 7h30  hoek Pulhoflaan – Grote Steenweg Berchem (halte tram 7 en 15)
Terug: rond 19h15

Deelname in de kosten: leden Konsept 44 €; niet-leden 52 € 

Inschrijven vanaf 21 februari 2013 en voor 10 maart 2013.
Uitsluitend via de Konsepttelefoon: 0473 93 86 71.Spreek steeds een boodschap in en vermeld je naam en telefoonnummer. Ook een sms met dezelfde informatie is welkom. 
Slechts nadat Konsept jou contacteerde, kan je het verschuldigde bedrag storten op de Konseptrekening nr: 320-0692986-88 en is je inschrijving definitief.

dinsdag 5 februari 2013

MET STIP TE NOTEREN: VIERDAAGSE STUDIEREIS KONSEPT NAAR HAMBURG, BREMEN EN LÜBECK (3 T/M 6 OKTOBER 2013).

HAMBURG


BREMEN


LÜBECK























Inschrijven kan nog niet. Info volgt.





dinsdag 22 januari 2013

KUNSTKRAMERS: DAG VAN HET DEELTIJDS KUNSTONDERWIJS MET LEZING 'KUNST VAN DE DOGON IN MALI' (WOENSDAG 30 JANUARI 2013) EN KUNSTMARKT IN ABK MORTSEL (ZATERDAG 2 FEBRUARI 2013)

“Kunstkramers voor Mali: een steunproject t.v.v. Kani – Bonzon, een dorpengemeenschap in Pays -Dogon “
Ter gelegenheid van de “Dag van het Deeltijds Kunstonderwijs” in de Academie voor Beeldende Kunst Mortsel, Lieven Gevaertstraat 52

In de nieuwsberichten op televisie en in de krant, wordt er sinds begin januari ongewoon veel aandacht besteed aan Mali: het is oorlog in het West – Afrikaanse land. Radicaal islamistische groepen hebben er bijna een jaar geleden het Noordelijke deel van het land ingenomen en er de sharia ingevoerd.


Toen ze vorige week aan hun opmars begonnen richting zuiden - waar zich ook Kani – Bonzon bevindt – is Frankrijk onder VN - mandaat tussenbeide gekomen.
De oorlog is echter niet de enige reden van de crisis: de laatste jaren wordt Mali door hongersnood bedreigd, omdat de gierstoogst er keer op keer mislukt tengevolge van de klimaatsverandering: zo was 2011 extreem droog, terwijl er in 2012 extreem veel neerslag viel. Omdat het toerisme, een belangrijke bron van inkomsten voor vele Malinezen, is weggevallen tengevolge van de onveilige oorlogssituatie, beschikt de bevolking niet langer over extra financiële middelen om voedingswaren op de markt aan te kopen en zo het voedseltekort aan te vullen.


Kani – Bonzon is een gemeenschap van 17 dorpen aan de voet van de “Falaise van Bandiagara”, een steile rotswand van 260 kilometer lang en 100 tot 700 meter hoog. Er wonen vooral Dogon. Dit volk trok in de 14de eeuw naar het moeilijk begaanbare gebied van de Falaise om zich te beschermen tegen vijandige volken en om hun gewoontes en animistische geloof te kunnen behouden. Zo zijn de Dogon tot op de dag van vandaag bekend om hun maskerdansen; hun lemen dorpen die op of tegen de klif zijn gebouwd behoren tot het Werelderfgoed.

Met Kani – Bonzon heeft de academie voor beeldende kunst van Mortsel een band: 11 jaar geleden wisselde onze school en 11 andere Vlaamse academies voor beeldende kunst tekeningen uit met 10 basisscholen in en rond Kani – Bonzon. De kinderen uit Vlaanderen en het Pays- Dogon hadden in hun tekeningen aspecten van het dagelijkse leven vastgelegd: “opstaan”, “eten”, “slapen”, “feesten”, “ziek zijn”, …. De confrontatie van de tekeningen uit twee verschillende continenten betekende zowel voor de Vlaamse als voor de Malinese kinderen een leerrijke ervaring.

Omdat onze vroegere partners in het Pays-Dogon het erg moeilijk hebben om te overleven, heeft de academie voor beeldende kunst van Mortsel besloten om op zaterdag 2 februari 2013 de jaarlijkse “Dag van het Deeltijds Kunstonderwijs”, ditmaal onder de titel “Kunstkramers”, een kunstmarkt te organiseren ten voordele van de bevolking van Kani – Bonzon. Op die markt worden werkjes verkocht, die de leerlingen van de lagere en middelbare graad afgelopen maanden gemaakt hebben en waarvoor ze zich hebben laten inspireren door de kleur- en vormentaal van Malinese kunst- en gebruiksvoorwerpen. De markt gaat door in de grote schildersklas op de 1ste verdieping van de ABK van 9.00 tot 17.00 uur.


Om 15.00 uur zal er in de bovenzaal een veiling doorgaan met werk van de leerlingen van de hogere en specialisatiegraad en van de middelbare graad volwassenen.


Naast de kunstmarkt en kunstveiling zullen tal van andere activiteiten in de ABK zorgen voor een warme en levendige atmosfeer, zoals te beleven op een weekmarkt in het Mali van vóór de oorlog: drank – en hapjeskramen, standjes met Afrikaanse spelletjes, de mogelijkheid om een eigen badge te ontwerpen, de vertoning van films omtrent Mali (in de bibliotheek), Malinese muziek en …. de inmiddels befaamde fotohappening van de ABK, volledig in de stijl van een Malinese fotostudio (in de voormalige patio van de ABK).

Bezoekers kunnen bovendien een kijkje nemen in de open ateliers in werking, die voor de gelegenheid zullen aangekleed zijn met Malinees getint leerlingenwerk.
Voor de leerlingen van de lagere graad worden er, in samenwerking met “Kleur Bekennen” van de Provincie Antwerpen, workshops georganiseerd rond artistieke disciplines, die buiten het normale aanbod van de ABK vallen: West – Afrikaanse dans, koken, batik en Afrokapsels.

Op woensdagnamiddag 6 februari zullen de “Kunstkramers voor Mali” van 14.00 tot 16u40 hun kramen opslaan in de wijkafdeling, Sint – Jozef, van de Academie voor Beeldende Kunst van Mortsel op de Liersesteenweg 314.


Het startschot voor het Mali – project zal worden gegeven op woensdag 30 januari om 20u00 met een lezing over “De kunst van de Dogon in Mali” door Frank Herreman, voormalig Directeur van het Etnografisch Museum in Antwerpen en Director of Exhibitions in het Museum for African Art in New York (in de bovenzaal van de ABK, gratis toegang). Deze lezing wordt ingericht met steun van Konsept, vriendenkring van de ABK.

Met de opbrengst van de kunstmarkt, de kunstveiling, de fotostudio, de drank & hapjes wil de ABK op de eerste plaats de aankoop van graanproducten financieren om de ergste nood van de hongerlijdende bevolking van Kani – Bonzon te lenigen. Op langere termijn willen we de aanleg van moestuintjes en de installatie van kippenkwekerijen sponsoren als afwisseling voor de neerslaggevoelige gierstverbouwing.


Ann Woedstadt,
directeur Academie voor Beeldende Kunst Mortsel,
Lieven Gevaertstraat 52, 2640 Mortsel
Info: 03 449 31 85





maandag 21 januari 2013

ONSCHULDIGE KINDERHANDEN TREKKEN WINNENDE LOTEN TOMBOLA KONSEPT.

Naar jaarlijkse gewoonte organiseert Konsept, bij de jaarlijkse rondgang voor ledenwerving door de ateliers van de ABK Mortsel, een tombola.

Onschuldige kinderhandjes uit de lagere graad trokken afgelopen week 10 namen.

De winnaars ontvangen van Konsept een waardebon van 10 euro en kunnen die inruilen bij één van de Konseptsponsors.










De gelukkigen zijn:


DE BOEKUIL
Heurterre Diana
Hertoghs Bart

OXALYS
Fuchs Lieve
Daneels Gerre

DE CASTRO
Verhoeven Alex
Bleumers Nathalie

GOEMINNE
Van Haerenborgh Ghi
Coudere Kaat

DE HEERLYCKHEID
Mampeuys Mie
Cocquyt Bas

zaterdag 5 januari 2013

NIEUWE AANGEKOCHTE BOEKEN KONSEPT VOOR BOBLIOTHEEK ABK MORTSEL NAJAAR 2012.

Cornelius Völker. Malerei, Painting, Werke, Works. 1990 – 2010. Uitg Schirmer/Mosel 2011.

Catalogus bij de gelijknamige tentoonstelling in de Villa Stuck te München 2011 en het Von der Heydt-Museum te Wuppertal 2012. Alle illustraties (254) in kleur. Essays van Reinhard Spieler, Stephan Berg, Magdalena Kröner en Bettina Ruhrberg. Eveneens een vraaggesprek van Michael Buhrs met de kunstenaar. Duitstalig.




Der Sturm. Zentrum der Avantgarde. Uitg. Antje Birthälmer en Gerhard Finckh. Druck Verlag Kettler Gmbh, Bönen. 2011

Catalogus bij de gelijknamige tentoonstelling in het Von der Heydt-Museum te Wuppertal 2012. Uitvoerige essays over alle deelnemende kunstenaars, over de geschiedenis en de betekenis van Der Sturm voor de hedendaagse kunst. Duitstalig.







Tina Gillen. Necessary journey. Uitg Hatje Cantz Verlag. 2008

Catalogus bij de gelijknamige tentoonstelling in het MUDAM Luxemburg en de Galerie der Stadt Remscheidvb2008-2009. Alle illustraties in kleur. Essays door Steven Jacobs, Frank Maes, Oliver Zybok en een interview met de kunstenaar door Eva Willocx. Duits- en Engelstalig.




Enigma. Monsu Desiderio. Un fantastique architectural au XVIIe siècle. Editions Serpenoise. 2004.

Catalogus bij de gelijknamige tentoonstelling in de Musées de la cour d’or te Metz in 2004. Alle illustraties in kleur. Uitvoerige essays over de (kunst-)historische kontekst en over het leven en de betekenis van de kunstenaars. Franstalig.




Sol Lewitt. Artist’s books. Giorgio Maffei / Emanuele de Donno. Uitg Corraini Edizioni. 2010.


Een bundeling van teksten en (vooral) veel illustraties over het belang van drukwerk en boeken in het oeuvre van Sol Lewitt naar aanleiding van de gelijknamige tentoonstelling in de Galleria Civica Arte Modena in Spoleto (Italië) in 2009. Italiaans en Engels-talig.



Eric Fischl. Beach paintings with an short story by A.M.Homes. Uitg Rizzoli International publications, Inc. 2009

Meer dan 180 afbeeldingen in kleur, aquarellen, tekeningen, schilderijen.




Alex Katz, Prints. Uitg Hantje Cantz. 2010.

Uitvoerige catalogus bij de gelijknamige tentoonstelling in de Albertina Wenen en de Kunsthalle Würth, beide in 2010.
147 afbeeldingen in kleur. Uitvoerige essays over de gebruikte technieken, en korte biografie.



Marlene Dumas. Measuring your own grave. Uitg Moca Los Angeles en D.A.P. New York. 2008.

Zeer uitvoerige catalogus bij de gelijknamige tentoonstelling in het Museum of Contemporary Art Los Angeles en Museum of Modern Art New York, respectievelijk in 2008 en 2009.
Meer dan 200 afbeeldingen in kleur en 5 essays over de kunstenaar en haar werk.



Bernard Schultze. Gegenwelten. Uitg. Walter Smerling, Eva Müller-Remmert. 2012.

Zeer uitvoerige cataloog bij de gelijknamige overzichtstentoonstelling in MKM Kuppersmühle Duisburg. Enkele essays die het werk toelichten.


David Hockney. A bigger picture. Uitg Hirmer Verlag 2012.

Catalogus bij de gelijknamige tentoonstelling in de Royal Academy of Arts, London, Guggenheim Museum Bilbao en Museum Ludwig Köln, alle in 2012.
Enkel toelichtende essays over Hockney, zijn inspiratiebronnen, het verband met oude meesters ea.