woensdag 12 augustus 2020

vrijdag 3 juli 2020

BUITENTENTOONSTELING ABK FILIAAL EDEGEM


BUITENTENTOONSTELLING ABK

VESTIGING DRIE EIKENSTRAAT EDEGEM


WIE ZOEKT DIE VINDT !!!



Tijdens de zomermaanden is er werk van de leerlingen te ontdekken in de straten van Edegem.

Een knotsgekke collage met werk van kinderen en jongeren.

Fiets of wandel er eens langs en zoek naar je eigen bijdrage aan deze prachtige collages of ontdek een wereld vol kleur en fantasie!









donderdag 2 juli 2020

AQUAREL ACRYL EXPO SONIA VERMEYLEN (KONSEPTLID) IN GALERIJ RIVIERENHOF






FLOW: TENTOONSTELLING MET O.A. SCHILDERIJEN VAN KONSEPTLID MANU DE MEY IN GALERIJ RIVIERENHOF




FLOW

MANU DE MEY

 SCHILDERIJEN


24 juni - 5 juli 2020



Galerij Rivierenhof

Ingang via Turnhoutsebaan 246, 2100 Deurne

Alle dagen open van 12u-18u, maandag gesloten


woensdag 24 juni 2020

KONSEPTVOORZITTER NEEMT CORONAVOORSCHRIFTEN TER HARTE EN MAAKT PLEXISCHERMEN VOOR SECRETARIAAT ABK







Dankzij zelfgemaakte plexischermen door Konseptvoorzitter Carl Stubbe, is het opnieuw veilig werken in het secretariaat van ABK Mortsel.


maandag 15 juni 2020

ANNULATIE VIERDAAGSE KONSEPTREIS DESSAU-BAUHAUS (01-04 OKTOBER 2020)

Beste konsept-reiziger

De coronacrisis lijkt over haar hoogtepunt heen. Reizen is opnieuw mogelijk. Musea heropenen, met strenge organisatorische beperkingen, hun deuren. Geen van hen is in staat informatie te geven over hoe zij bezoekers zullen kunnen ontvangen in het najaar. Virologen spreken met almaar groeiende stelligheid over opflakkerende haarden van corona-infecties in het najaar 2020. Veel onzekerheid dus.

In deze omstandigheden is het onmogelijk de vierdaagse studiereis naar Dessau – Bauhaus (van 01 tot 04 oktober 2020) te organiseren met het programma dat wij voorbereid hebben.
Wij hopen, samen met u, dat de corona-problematiek snel onder controle zal geraken, en dat we u deze studiereis in oktober 2021 wel zullen kunnen aanbieden.

Wij wensen u de volgende maanden veel vreugde bij uw bezoeken aan musea en tentoonstellingen, en wij hopen u te ontmoeten op één van de daguitstappen die wij in het najaar zullen organiseren.

Kunst is niet de sleutelhanger, maar de sleutel. Kunst is kwintessens. (Ivo van Strijtem)

Het Konseptbestuur.


Eén van de Meisterwohnungen in Dessau


donderdag 28 mei 2020

'VOOR HET KUNSTONDERWIJS IS DE AFSTAND TE GROOT'. KRIS CAMPO SCHREEF EEN OPINIESTUK IN DE STANDAARD.

Voor het kunstonderwijs is de afstand te groot
Kris Campo pleit ervoor om dit schooljaar te spreiden over twee jaar in academies voor beeldende kunsten.

'Mensen uit alle lagen van de samenleving en van alle leeftijden vinden een nieuw elan in academies'




De coronacrisis wordt bezworen door de macht van het getal. Dat is in alle sectoren zo, ook in het Deeltijds Kunstonderwijs in Beeldende Kunsten (DKO). De ateliers zullen pas vanaf begin juni weer opengaan, en dan nog maar voor een deel van de studenten. De strenge voorwaarden zullen een normale atelierwerking bijna onmogelijk maken. Toch zou er eind juni een vorm van evaluatie moeten komen.

De boodschap vanuit het ministerie van Onderwijs is duidelijk: corona of niet, een schooljaar is een schooljaar. Eén les op afstand is gelijk aan één les in de klas, ook al kan de docent de dimensie van een werk niet goed inschatten op het scherm van zijn laptop: 13 centimeter ziet eruit als 23 centimeter, driedimensionaal is gelijk aan tweedimensionaal, de juiste kleur is een kwestie van een degelijk beeldscherm.

We moeten zoals gewoonlijk evalueren en jureren. Niet zeuren, terug naar de normaliteit. Maar dat vinden wij níét normaal. Eén schooljaar beeldende kunsten in coronatijd is geen volwaardig schooljaar. Beeldende kunsten gaan over zien, kijken en voelen, daar komt geen enkele vorm van afstandsonderwijs aan tegemoet. En dus is één in dit geval gelijk aan twee. We moeten één schooljaar over twee jaar spreiden. Daar zijn verschillende argumenten voor.

Half werk

Om een werk als docent kritisch te kunnen beoordelen en te kunnen zeggen wat er beter kan, moet je het materiaal in je handen hebben

Eerst en vooral zou het niet eerlijk zijn tegenover de studenten om het schooljaar nu af te sluiten. Sinds midden maart moeten de docenten feedback geven op basis van een digitale reproductie van een doorleefd iets als een schilderij, een beeldhouwwerk, werkstukken in klei. Maar om een werk kritisch te kunnen beoordelen en te kunnen zeggen wat er beter kan, moet je het materiaal in je handen hebben, het met al je zintuigen benaderen. In deze omstandigheden kunnen we niet lesgeven. En kan de student niet leren. Dat is half werk.

In tijden van crisis moeten we roeien met de riemen die we hebben. Uit het afstandsonderwijs hebben we ook best veel gehaald. Theorie. Research. Troost. Verbinding. Motivatie onderhouden. Feedback bij benadering. Maar stellen dat dit volwaardig is, of een norm moet worden voor ons soort onderwijs, is je reinste onzin. Virologen waarschuwen dat er in het najaar een nieuwe golf dreigt aan te komen. Weer een periode op halve kracht: het verslapt ons onderwijs, de kwaliteit boet erbij in.

Daarmee komen we bij de lesgevers zelf. Wij moeten evalueren en jureren zoals we voor corona deden. Of toch min of meer, want tussen de regels door worden we aangemoedigd om deze keer met enig mededogen te oordelen. Is het eerlijk om studenten te beoordelen volgens de ‘normale’ standaarden, waarbij je een volwaardige begeleiding hebt gekregen? Op niveau afstuderen in vier jaar tijd is al een huzarenstukje. Dus nee, dat vinden wij niet eerlijk.

Geen expo, geen opendeurdag

Het volgende argument is de levensvatbaarheid van de academies. Heel wat studenten dreigen af te haken als er pas vanaf begin juni een-op-eenonderwijs komt voor een beperkt aantal leerlingen. Veel risicostudenten hebben al aangegeven dat ze een jaartje overslaan, uit angst voor het virus. Dan heb je ook nog de gedemotiveerde studenten die stoppen wegens niet gebalanceerde beoordelingen.

Bovendien komen er geen expo en geen opendeurdag. Nochtans zijn dat de momenten waarop academies nieuwe inschrijvingen krijgen. Dan zie en voel je wat er wordt gemaakt, je proeft de sfeer van de creativiteit. Minder studenten is gelijk aan minder uren, minder werk voor docenten, meer werkloosheid. Het departement Onderwijs zal minder moeten uitgeven. In het DKO staan de komende jaren voor miljoenen besparingen geprogrammeerd. Past dit alles niet wonderwel in dat kader?

Academies vervullen een belangrijke maatschappelijke rol. Mensen uit alle lagen van de samenleving en van alle leeftijden vinden er een nieuw elan. Wie ooit naar een eindejaarstentoonstelling of voorstelling is geweest in een academie voor deeltijds kunstonderwijs heeft het allicht ervaren: die enthousiaste sfeer van dankbaarheid en schoonheid. Jong en oud werken zich uit de naad om een ambacht of een kunstvorm onder de knie te krijgen. De opendeurdagen op het einde van het jaar zijn de hoogmis. Het moment waarop de studenten hun noeste persoonlijke arbeid delen met de gemeenschap. Geschilderde gangen, opgeruimde lokalen met creaties, nieuwe inzichten.

Die hoogmis is dit jaar niet mogelijk, maar allicht wel in juni 2021. Daarom: maak, voor wie wil, van één jaar twee jaar. Dat is gemakkelijker dan de regel van vier. Laat elke student zich opnieuw inschrijven en betalen, en evalueer het werk volgend jaar. Simpel, haalbaar en economisch.

KRIS CAMPO

Wie? Docent DKO beeldende kunsten.
Wat? Het is voor de studenten, docenten én de academies belangrijk dat ze het schooljaar in schoonheid kunnen afronden, en dat zal dit jaar niet lukken.


Er waren 138 ondertekenaars uit 36 verschillende academies!

Dit artikel verscheen in de analoge en digitale versie van de Standaard van 27 mei 2020.



woensdag 13 mei 2020

KONSEPT TOONT DAGELIJKS RAAMTEKENINGEN EN KUNSTWERKEN UIT DE VIRTUELE TENTOONSTELLINGSRUIMTE VAN ABK MORTSEL: TWEE FACEBOOKPROJECTEN VAN ABK

Er lopen op de facebookpagina van ABK momenteel 2 projecten: dagelijks wordt er iets gepost.

RAAMTEKENINGEN



Saar Beuten, juf Kristine




In deze corona-tijd zijn we veel thuis en hoeveel keer kijken we niet even naar buiten.
Op bezoek gaan kunnen we nu even niet maar als iedereen zijn of haar 'raamtekeningen’
post dan kunnen we toch eens een kijkje nemen vanuit een andere raam.
Wat zie jij door het raam van je kamer?
Wat zie jij door het raam van je living?
Wie weet wat ontdekken we allemaal !!!


VIRTUELE TENTOONSTELLINGSRUIMTE:



Bea De Block, 2° jaar specialisatie schilderkunst, David Ooms


Een 'virtuele tentoonstellingsruimte’ waarin een student van de 4de graad of van de specialisatie zijn/haar werk mag exposeren. 
U hoeft zelfs geen inkomticket te betalen om deze tentoonstelling te bezoeken. Veel kijkplezier!


Uiteraard ondersteunt Konsept deze twee zeer mooie projecten. Voortaan tonen we, in de rechternavigatiebalk van deze blog, de raamtekening en het kunstwerk van de dag in de virtuele tentoonstellingsruimte.
Wie de vorige kunstwerken wil bewonderen, neemt best een kijkje op de facebook van de ABK Mortsel.



maandag 4 mei 2020

ENKELE CORONAMEDEDELINGEN




Beste Konseptvriend,

Door de coronacrisis moet Konsept haar activiteiten aanpassen.
Op het tempo en ritme van ‘kleine pasjes’ en ‘voortschrijdend inzicht’.
Zoals genieten van kunst ook is.

Wij hebben in overleg met de directie van de ABK beslist om de open deur dagen en het eindejaarsfeest met de traditionele BBQ  van juni 2020 te annuleren.

Wij stellen de definitieve beslissing over de vierdaagse studiereis van 1 tot 4 oktober naar Dessau (Bauhaus) nog enkele weken uit. Ondertussen werken wij verder aan de voorbereiding ervan. Wij danken iedereen die daar, in deze bijzondere tijden, aan meewerkt.
Wij houden u verder op de hoogte.

De directie, de leerkrachten en het secretariaat van de ABK bereiden de heropstart van de ateliers voor. Wij waarderen hun inzet om de leerlingen een mooie afronding van het academiejaar aan te bieden. Konsept ondersteunt de ABK bij dit moeizame proces.

Het konseptbestuur.

vrijdag 1 mei 2020

'DOE DIE DEUR DICHT' EEN NIEUW LEES-EN LUISTERBOEK VAN KOEN VAN BIESEN (ATELIERLEERKRACHT GRAFISCH ONTWERP EN ILLUSTRATIE ABK MORTSEL)


'DOE DIE DEUR DICHT'.

Een passende titel in deze coronatijden voor

het nieuwe kijk-en luisterboek van



KOEN VAN BIESEN



Humoristich en inventief prentenboek

Met muziek- en vertel-cd

Expressieve tekst in hedendaagse collage stijl



Voor meer info: klik op de link naar de website van Koen Van Biesen, in de rechternavigatiebalk van deze blog!

zondag 5 april 2020

ETIENNE VAN DEYCK, LERAAR KUNST & CULTUUR & KUNSTBESCHOUWING GEEFT ONLINE VIDEOLES OVER JAPANSE ARCHITECT TADAO ANDO






ETIENNE VAN DEYCK

ONLINE VIDEOLES


JAPANSE ARCHITECT TADAO ANDO




klik hier 

vrijdag 13 maart 2020

MAATREGELEN AANPAK CORONAVIRUS


STUDIEREIS ZONDAG 22 MAART 2020 AMSTERDAM EN DEN HAAG AFGELAST!!

De studiereis zondag 22 maart 2020 naar Amsterdam en Den Haag is afgelast!
Konsept betaalt alle inschrijvingen terug.
Wie inschreef, ontvangt meer info via mail.

Dank voor begrip!

Het konseptbestuur.

vrijdag 6 maart 2020

UITGESTELD:ATELIER BEELDHOUWEN & RUIMTELIJKE KUNST EN KONSEPT ORGANISEREN ARTIST TALK MET WESLEY MEURIS IN ABK MORTSEL.



UITGESTELD!!!!


I TRAVELED THE WORLD: AQUARELLEN VAN KONSEPTLID MARIJKE AKKERMAN IN GALERIJ RIVIERENHOF


I TRAVELED THE WORLD

AQUARELLEN
MARIJKE AKKERMAN




Onderdeel van groepstentoonstelling met Ingrid Koop, Chris Willaert, Kristel Heirwegh en Lutgarde Janssens.

Galerij Rivierenhof
Naast restaurant 'Het Kasteeltje' in het Rivierenhof, Deurne

openingsuren:
vrijdag  6 maart: 18.00 - 21.00 uur
zaterdag 7 en zondag 8 maart: 11.00 - 17.00 uur
woensdag 11 maart:12.00-17.00 uur
zaterdag 14 en zondag 15 maart:11.00 - 17.00 uur.



dinsdag 18 februari 2020

ANNULATIE STUDIEREIS ZONDAG 22 MAART 2020 AMSTERDAM EN DEN HAAG

AFGELAST!!!


STUDIEREIS ZONDAG 22 MAART 2020
AMSTERDAM – DEN HAAG
Rijksmuseum Amsterdam: Caravaggio – Bernini – Barok in Rome
Kunstmuseum Den Haag: Breitner vs Israëls. Vrienden en rivalen.
Kunstmuseum Den Haag: A.R. Penck

RIJKSMUSEUM AMSTERDAM: CARAVAGGIO – BERNINI – BAROK IN ROME


Caravaggio:Narcissus
Een nieuwe generatie ambitieuze kunstenaars aangevoerd door de briljante schilder Caravaggio en de geniale beeldhouwer Bernini schudde in de eerste decennia van de 17de eeuw de ingedutte eeuwige stad Rome wakker.
Zij introduceerden een nieuwe kunsttaal, waarbij niet langer elegantie de norm was, maar het oproepen van emoties: de barok. Theatrale kunst met drama, dynamiek en bravura. Een kunst waarbij schilderkunst, beeldhouwkunst en architectuur innig samenwerkten. Een revolutie in de westerse kunst, die in Rome begon en in heel Europa zijn sporen naliet. Meer dan zeventig meesterwerken van Caravaggio, Bernini en hun tijdgenoten zijn te zien op de tentoonstelling Caravaggio-Bernini. Barok in Rome. De schilderijen en beeldhouwwerken zijn afkomstig uit internationale musea en uit particuliere collecties.







Barok in Rome

Het is de kunst die aan Nederland voorbijging, de joyeuze Italiaanse tegenhanger van de ingetogen en sobere cultuur van onze protestantse 17de eeuw. De Romeinse barok bracht een artistieke revolutie die in heel rooms-katholiek Europa werd gevoeld. Gangmakers waren de schilder Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571-1610) en de beeldhouwer Gian Lorenzo Bernini (1598-1680). Rond deze twee genieën schaarden zich veel andere artistieke talenten. De Eeuwige Stad is in de eerste decennia van de 17de eeuw artistiek gezien ‘booming’. Rome wordt in korte tijd een internationale snelkookpan vol nieuwe artistieke ideeën en initiatieven. Dit bruisende klimaat is de voedingsbodem voor een nieuwe stijl, die pas veel later de barok wordt genoemd, naar het woord barocco voor de grillige vorm van een natuurlijke parel. Meer dan ooit trekken schilders en beeldhouwers gezamenlijk op. De hoofdpersonen van de tentoonstelling – Caravaggio, Bernini en hun geestverwanten – belichamen deze artistieke verbroedering. Hun werken vertellen samen het verhaal over het enorme artistieke élan in Rome en de radicale vernieuwingen in de kunst, ruwweg tussen 1600 en 1640. Leidraad zijn de voornaamste termen uit het artistieke vocabulaire van die tijd, begrippen als verwondering (meraviglia), levendigheid (vivezza), beweging (moto), scherts (scherzo) of afschuw (terribilità).

Caravaggio en Bernini


Bernini,: Medusa
De barok begint op het moment dat Caravaggio omstreeks 1600 in de Tiberstad furore maakte door zijn schilderijen met een volkomen nieuw, indringend naturalisme en een krachtig clair-obscur. Zijn radicale kunst zette een beweging in gang met veel volgelingen, later Caravaggisti genoemd, onder wie vader en dochter Gentileschi, Borgianni, Bartolomeo Manfredi, Guercino, Baglione en Mattia Preti maar ook Nederlanders als Ter Brugghen, Honthorst Van Baburen. Enkele jaren na Caravaggio’s dood in 1610, manifesteerde het multitalent Bernini zich met een reeks indrukwekkende en technisch virtuoze beelden vol beweging, dramatiek en natuurlijke levendigheid. Bernini gaf in de navolgende decennia met zijn sculptuur Caravaggio’s erfenis een nieuwe richting, die het aanzien van Rome compleet veranderde: zijn vernieuwingen zijn nog steeds voelbaar op tal van terreinen, van levensechte portretten tot imposante grafmonumenten, van gebeeldhouwde fonteinen tot kerkarchitectuur.

Hoogtepunten

Hoogtepunten in de tentoonstelling zijn Caravaggio’s betoverende Narcissus, Jongen gebeten door een hagedis, zijn Doornenkroning, en werken van Bernini, zoals zijn zelden getoonde jeugdwerk Bacchus, zijn ontroerende Sebastiaan, de buste van Medusa, maar ook rake marmeren portretten van Thomas Baker, kardinaal Richelieu, en een geschilderd Zelfportret. Daarnaast worden schilderijen getoond van onder andere Ludovico en Annibale Carraci, Guido Reni, Giovanni Baglione, de Gentileschi’s, Nicolas Poussin, Simon Vouet, en de excentrieke Tanzio da Varallo. Beeldhouwwerken van Alessandro Algardi, waaronder zijn zwart-marmeren Sonno (Slaap), de dansende Rondinini Faun van de Romeinse Vlaming François du Quesnoy, en een nooit eerder getoond bronzen paard in volle draf van Francesco Mochi.  
De tentoonstelling is tot stand gekomen in nauwe samenwerking met het Kunsthistorisches Museum in Wenen waar de tentoonstelling van 15 oktober 2019 t/m 19 januari 2020 te zien was.


En uiteraard ook de vaste collectie...

KUNSTMUSEUM DEN HAAG: BREITNER EN ISRAELS. VRIENDEN EN RIVALEN.


Breitner en Israels
In het voorjaar van 1892 staat Isaac Israels (1865-1934) voor de etalage van een kunsthandel in Amsterdam oog in oog met een prachtig stadsgezicht in de sneeuw. Het is een schilderij van George Hendrik Breitner (1857-1923) en het maakt een verwoestende indruk op hem. “Ik dacht, ik schei er mee uit, tegen zulk werk kun je toch niet opschilderen” schrijft Israels aan een vriend. Kort daarvoor waren de rollen nog omgedraaid. De zeven jaar oudere Breitner moest met jaloezie toezien hoe wonderkind Israels al op zestienjarige leeftijd zijn intrede maakt in de kunstwereld. De zoon van Jozef Israëls wordt gezien als de kroonprins van de Nederlandse schilderkunst. Maar als Israels los probeert te komen van zijn beroemde vader, kijkt hij  juist naar de losse toets waar Breitner succesvol mee is. Beide kunstenaars groeien in Amsterdam uit tot de belangrijkste smaakmakers van de schilderkunst. Samen vormen zij de kern van wat kan worden beschouwd als de eerste echte avant-gardebeweging in Nederland. Deze zogenaamde schilders van Tachtig blazen aan het einde van de negentiende eeuw thema’s als het stadsleven, het naakt en de portretkunst nieuw leven in. Hun rivaliteit leidt er evenwel toe dat hun wegen gedurende tien jaar scheiden, tot ze elkaar in 1903 opnieuw ontmoeten.

Gedurende hun gehele carrière hebben Breitner en Israels elkaar bewonderd, benijd en geïnspireerd. Dankzij deze jarenlange wedijver hebben zij het beste in elkaar naar boven gehaald. Kunstmuseum Den Haag staat met de tentoonstelling “Breitner vs Israels – Vrienden en rivalen” voor het eerst in de kunstgeschiedenis uitgebreid stil bij deze artistieke bokswedstrijd.

KUNSTMUSEUM DEN HAAG: A.R. PENCK

 
Penck: How it works 1989
A.R. Penck (1939-2017) was na de Tweede Wereldoorlog een van de Duitse kwartiermakers van een nieuwe mentaliteit. Tegenwoordig is hij vooral bekend om zijn Streichholzmännchen: een figuurtje met ledematen als harken, dat steevast is omgeven door pictogrammen, cijfers en letters. Pencks grof gekwaste beeldtaal geeft uitdrukking aan zijn afkeer van culturele en politieke systemen, maar heeft ook een onderzoekende en intuïtieve kant. Het komt allemaal aan het licht in een bijzondere overzichtstentoonstelling met bijna tweehonderd werken, waaronder zelden getoonde schilderijen en tekeningen.


Na zijn vertrek uit de DDR in 1980 – hij ging eerst naar Keulen, toen naar Londen en Ierland - kreeg Penck de beschikking over alle mogelijke verfsoorten, verschillende soorten dragers, een rijkdom aan materialen. Een explosie aan werk volgde in de jaren ’80. Hij ging ook signeren met andere namen, zoals Mike Hammer, T.M. en Y. Wat opviel in de manier van tekenen en schilderen was dat er vijf verschillende types ontstonden: een abstracte stijl waarin tekens domineerden; een figuratieve stijl, waarin karikaturale beeldvormen overheersten; een puur automatische tekentrant; een illusionistische manier van werken en een destructieve aanpak. Penck voelde zich in al die uitdrukkingsvormen thuis, liefst ook gelijktijdig. Niet altijd was en is goed meer aan te geven of een motief, of een beeldelement realistisch, poëtisch, catastrofaal of gewoon grappig is.


Penck: Golf 1990

En uiteraard ook de vaste collectie.




NIEUWE INSCHRIJVINGSPROCEDURE: ENKEL PER SMS!

PRAKTISCH:  Datum: ZONDAG  22 maart 2020.
Vertrek: 07h15 hoek Pulhoflaan – Grote Steenweg Berchem (halte tram 7 en 15)
Terug: omstreeks 19h00

Inschrijven: dinsdag 10 maart 2020 vanaf 08h00. Enkel met een sms via de Konsepttelefoon:
0473 93 86 71.
Stuur een sms met je naam en telefoonnummer. Vermeld de namen van iedereen voor wie je inschrijft. Konsept zal je daarna zo snel mogelijk contacteren.
Pas nadat Konsept jou contacteerde kan je het verschuldigde bedrag storten op de Konseptrekening IBAN  BE56 3200 6929 8688  -  BIC  BBRUBEBB  en is je inschrijving definitief.
Leden Konsept:  54 €; niet-leden: 64 €  (Leden hebben voorrang)

Graag duidelijk de naam vermelden van iedereen die je inschrijft