STUDIEREIS ZONDAG 4 DECEMBER 2011 NAAR DÜSSELDORF: GRANDES DAMES - DIE ANDERE SEITE DES MONDES - K20 - JAPANSE HOUTSNEDEN VAN KUNISADA EN KUNIYOSHI - VASTE COLLECTIE KUNSTPALAST IN NIEUWE OPSTELLING.

GRANDES DAMES
DIE ANDERE SEITE DES MONDES
K20
JAPANSE HOUTSNEDEN VAN KUNISADA EN KUNIYOSHI
VASTE COLLECTIE KUNSTPALAST IN EEN NIEUWE OPSTELLING


ZONDAG 4 DECEMBER 2011: EEN DAGJE DUSSELDORF

Kunstpalast - Vaste collectie

Het museum Kunstpalast heropende zijn deuren in mei 2010 na twee jaren restauratie- en aanpassingswerken. Bij deze gelegenheid werd de vaste collectie volledig herschikt en wordt aan de hand van ongeveer 450 werken alle rijke facetten van de collectie getoond.
De collectie omvat laatmiddeleeuwse skulpturen, Vlaamse en Nederlandse schilderijen van de 16de tot de 18de eeuw, Europese schilderkunst van de romantiek tot aan het impressionisme met als hoogtepunt de Düsseldorfse school, werken van de Duitse expressionisten, van de ZERO groep en van de kleurveldschilders van na 1945.

Eén van de hoogtepunten is de Rubensgalerie met de schilderijen ‘De hemelvaart van Maria’ en ‘Venus en Adonis’, aangevuld met werken van de hofschilders van de keurvorst, zoals Jan Frans Douvens en de beeldhouwer Gabriel de Grupello. De galerij is uitgebreid met een balkonwaar de verzameling barokke olieverfschetsen wordt getoond.

Je kan er kunstenaarskamers bewonderen, van Nam June Paik met zijn multimonitorinstallatie Fish Flies on Sky, de ruimte met werken van Joseph Beuys of de ZERO-lichtruimte die in 1964 in Kassel ter ere van Fontana werd samengesteld door Heinz Mack, Otto Piene en Günther Uecker.
Veel aandacht verdient de legendarische ‘Creamcheese’ (1967-1977) en de door Thomas Schütte ontworpen installatie Meubilair voor ‘One Man House’ uit 2005.
Kunst na 1945 is vertegenwoordigd door Sigmar Polke, Gerard Richter, Frank Stella, David Hokney, Antonio Caldara en vele anderen.

Kunstpalast: Japanse houtsneden van Kunisada en Kuniyoshi

Aan de hand van 80 werken geeft de tentoonstelling een mooi overzicht van het verscheiden werk van meesters van de Japanse kleurhoutsnedekunst Kunisada (1786-1865) en Kuniyoshi (1798-1861).
Het werk van beide meesters wordt gekenmerkt door een groot koloriet en door brede expressieve houdingen van de personages.










Tijdens de herfst 2011 en lente 2012 wordt door K21 en K21 zeer veel aandacht besteed aan vrouwelijke kunstenaars. Te gast in de vaste tentoonstelling zijn werken van vrouwelijke kunstenaars die in het museum ontbreken, en in K21 krijgen verschillende vrouwelijke kunstenaars de mogelijkheid een eigen kunstenaarsruimte in te richten.


K20: Te gast in de verzameling: Grandes Dames

Dit verzamelproject kwam tot stand doordat het museum zich de vraag stelde: welke grote vrouwelijke kunstenaars uit de periode van de ‘klassieke moderne meesters’ ontbreken in onze verzameling. Door werken in langdurig leengebruik te krijgen wordt aldus de verzameling vervolledigd. Op deze wijze werd de verzameling van K20 uitgebreid met schilderijen en skulpturen van Natalia Gontscharowa, Käthe Kollwitz, Paula Modersohn-Becker, Gabriele Münter, Meret Oppenheim, Ljubow Popowa en Marianne Werefkin

K20: De vaste verzameling

Het museum K20 beschikt over een prachtige collectie moderne kunst. Zwaartepunten in de collectie zijn: de Duitse expressionisten, Paul Klee, Picasso en het kubisme, het surrealisme, Amerikaanse kunst na 1945, Foto- en videokunst, Joseph Beuys, en nog vele andere.

K20: Die andere Seite des Mondes

In het middelpunt van deze tentoonstelling staan acht vrouwelijke kunstenaars die tijdens de jaren 1920 – 1930 nauw betrokken waren bij de esthetische vernieuwingen in de Europese kunstscène. Het zijn voor het grote publiek waarschijnlijk ten onrechte eerder onbekende kunstenaars, maar in de boeiende en dynamische netwerken van kunstenaars in die periode speelden zij een belangrijke rol en hadden zij onmiskenbaar hun plaats. In deze tentoonstelling wordt hulde gebracht aan Claude Cahun, Dora Maar, Sonia Delaunay, Florence Henri, Hannah Höch, Sophie Taeuber-Arp, Katarzyna Kobro en Germaine Dulac.
Hun gezamenlijk werk omvat zeer verscheidene kunstrichtingen, van dadaïsme over konstructivisme tot surrealisme. Zij maken gebruik van schilderijen, fotografie, collages en beeldhouwwerk.
Sophie Taeuber-Arp (1889-1943) verbindt het dadaïsme en de geometrisch abstracte kunst met het surrealisme; samen met Mondriaan en Van Doesburg speelt zij een belangrijke rol bij de verspreiding van de Konkrete kunst in Europa.

Hannnah Höch (1889-1978) behoort samen met Sonia Delaunay (1885-1979) tot de stichters van de Berlijnse Dada. Florence Henri (1893-1982) vertegenwoordigde in Frankrijk ‘Het nieuwe kijken’ en was overal thuis waar de avantgarde de revolutie predikte: bij de Futuristen in Rome, en bij de Kubisten in Paris of in het Bauhaus te Dessau.
Dora Maar (1907-1997) en Claude Cahun (1894-1954) gelden als de meest radicale vertegenwoordigsters van het vroege surrealisme
Bijna al deze kunstenaars waren in de loop der jaren op en af met elkaar bevriend, of kenden elkaar langs hun werken om. De wegen, de verbindingen, de wisselende vriendschappen en tijdelijke relaties, kortom de Europese netwerken van deze vrouwelijke kunstenaars, moeten doorheen de 230 werken in deze tentoonstelling zichtbaar en duidelijk worden.

K20: Schmela Haus: Jordan Wolfson.

Deze in 1980 geboren Amerikaan kan gerust aangezien worden als een van de meest interessante kunstenaars van zijn generatie. In het Schmela Haus presenteert hij een keuze uit recent en ouder werk. Centraal in zijn werk staat het onderzoek naar ons cultureel onderbewustzijn en naar onze consumptiecultuur; bij dit onderzoek maakt hij gebruik van zowel schilderijen, filmprojecten als van fotografisch werk. Bij de voorbereiding van deze tentoonstelling heeft hij het Schmela Haus meerdere keren bezocht en bracht hij ingrepen aan die onze waarneming van de architectuur wijzigen. Ook om deze reden is een bezoek aan de tentoonstelling de moeite waard.



Datum: Zondag 4 december 2011

LET OP: NIEUWE VERTREKPLAATS!!!!!!!!!!!!
Vertrek: 8h45 hoek Pulhoflaan – Grote Steenweg Berchem (halte tram 7 en 15)
Terug: rond 20h00
Deelname in de kosten: leden konsept 30€; Niet leden 37€

Inschrijven vanaf 29 oktober 2011 en voor 30 november 2011

Alle inschrijvingen via de konsepttelefoon: 0473 93 86 71.
Spreek steeds een boodschap in en vermeld je telefoonnummer. Ook een sms met dezelfde informatie is welkom.
Na je telefonische inschrijving, en na storting van het verschuldigde bedrag op nr: 320-0692986-88 ben je officieel ingeschreven.

APOTHEOSE: TENTOONSTELLING JACQUELINE VAN DER MUEREN BIJ KONSEPTSPONSOR 'DE HEERLYCKHEID'.

1973-2011
APOTHEOSE
29/10/2011 t/m 31/12/2011

JACQUELINE VAN DER MUEREN

DE HEERLYCKHEID: Pretoriastraat 28 2600 BERCHEM

open: wo t/m vr 10-19 u
za 10 -18 uur

SAÏD SALHI,11 JAAR, WINT POSTKAARTWEDSTRIJD 2011 VAN ABK MORTSEL & KONSEPT. CAMILLE BORTIER, 12 JAAR, BEKROOND MET TWEEDE PRIJS.

Saïd Salhi, 11 jaar, is de winnaar van de “Postkaartwedstrijd 2011” van de academie voor beeldende kunst Mortsel i.s.m. Vriendenkring Konsept.

De “postkaart – jury” kent Saïd de eerste prijs toe omwille van de sterke kleurencompositie.

Aan de eerste prijs is een gratis inschrijving verbonden voor het schooljaar 2011 – 2012 aan de academie.

Saïd volgt inmiddels de lessen algemene beeldende vorming op woensdagnamiddag in het 6de leerjaar bij Paul Morez.

De poëtische postkaartcollage van Camille Bortier, 12 jaar, wordt door de jury bekroond met de 2de prijs, die bestaat uit een koffer met academiebenodigdheden.




Zowel de inschrijving aan de academie als de koffer met academiebenodigdheden worden gesponsord door Konsept.

VIERDAAGSE KONSEPTREIS OKTOBER 2011: REISVERSLAG DIRK VERHAEGEN

KONSEPTREIS OKTOBER 2011

Een busreis in de regen. Dirk is onze trouwe chauffeur, met deze keer een stijlvolle nieuwe bus. Tussen waken en slapen lees ik in De zeven levens van Rome van Robert Hughes, over de relatie tussen Futurisme en Fascisme. Een volumineuze documentatie over de huidige reis krijgt snel voorrang. Buiten af en toe een glimp van een Maas of een Rijn. Quadrat Bottrop Josef Albers Museum is ons eerste reisdoel. Josef Albers (1888-1976) is in Bottrop geboren en het museum, een laag gebouw van glas en staal, eert zijn sobere, wijze kunst. Over Josef Albers spreek ik al te graag, zelfs in die mate dat we haast zouden vergeten te kijken, en dat terwijl Albers nu net onze ogen wou openen en ons alles als ervaring aanbiedt. Josef Albers wou rustige, meditatieve schilderijen maken, meditatieve schilderijen van de twintigste eeuw, die de toeschouwer uitnodigen tot actief zien. Lineaire werken uit zijn Bauhaus periode gaan de kleurervaringen van zijn Amerikaanse periode vooraf. De series Hommage to the Square huldigen niet zozeer het kwadraat als wel de kleur en vooral haar onvatbaarheid. In veelvoud getoond bereiken de werken hun optimale, mysterieuze schoonheid. Het didactische, dat er zeker ook is, krijgt poëtische en zelfs metafysische dimensies. De wortels van Albers kunst moet men o.m. zoeken bij Goethes Farbenlehre, bij Chevreuls De la loi du contraste simultané, bij Malevitch en zijn suprematistische kwadraat, in het rationele Bauhaus, in de experimentele psychologie (Wundt, Fechner, …) en ook nog in de pre-Columbiaanse kunst. Albers genoot eerst een opleiding als leraar en werd pas nadien kunstenaar. Eén van zijn leraren was de voor zijn glasramen bekende Jan Thorn-Prikker. Glas en transparantie, dat is ook een aspect van Albers. Om al deze invloeden niet tot hutsepot maar tot overtuigende eenvoud te verwerken moet men een groot kunstenaar zijn. We wandelen door de tuin waar de vroege herfstkleuren zich spiegelen in de glimmende wiskunde van Max Bill. In de vijver beweegt een kinetisch werk van George Rickey met de onvoorspelbaarheid van de wind. De elegante vormen lijken de ene keer op bamboeriet, de andere keer op een stille reiger. We schenken ook heel wat aandacht aan een indrukwekkende 'Kaukasische Flügelnussbaum'; de vriendelijke dame aan de balie heeft die naam netjes voor ons opgeschreven. Bad timing. Een genadeloze stortvlaag jaagt ons goed nat naar de bus. We bekijken de gekochte postkaarten. Geen kwadraten, die hadden we reeds tienvoudig. Wel één waarop een aquarel staat afgebeeld: Pagode. Het oosten. En een door Albers gemaakte foto met mistige alpentoppen en met silhouetten op de helling à la Caspar David Friedrich. Romantiek. Daar is hij weer, onze Caspar.

Museum Ostwall im Dortmunder U: Zentrum für Kunst und Kreativität. Onder de titel 'Das Museum als Kraftwerk' wordt op twee verdiepingen van het gigantische gebouw de verzameling getoond. Vooral Fluxus en Happening zijn sterk vertegenwoordigd. Dieter Roth met zijn extreme materiaalgebruik (chokolade, konijnenkeutels, …) geniet mijn speciale belangstelling, ook al omdat we op weg zijn naar Hannover en naar afvalkunstenaar Kurt Schwitters. Tijd en verval provoceren de aanspraken op eeuwigheid. De speelse, contesterende geest van George Brecht, Nam June Paik, Dieter Roth en Wolf Vostell vraagt ondanks de humor speciale concentratie en naast kijken moet er best ook veel gelezen worden. Informele Kunst, Nouveau Réalisme, Zero en Kinetiek zijn ook goed vertegenwoordigd. Twee monitoren met performances van Erwin Wurm worden door ons gezelschap met voorbeeldig geduld bekeken. Lichaam en kleding worden sculptuur. Extreme lichamelijke ervaringen bepalen mee de grenzen van het grensoverschrijdende.

In de Petrikirche bewonderen we het uit 1521 daterende Antwerpse retabel. Het passieverhaal wordt in dertig reliëfs uitgebeeld. De drukke taferelen laten geen plaats voor leegte en van op afstand lijkt het geheel als een zwaar getextureerd oppervlak. Het enorme altaarstuk bevindt zich achter een glazen wand. Een verrekijker zou welkom zijn om de vele details te lezen. We moeten het met een detail op alweer een postkaart stellen. Vrouwen bij het graf. Met hoeveel liefde werd in die tijd ook het onzichtbare gemaakt!

Het Museum für Kunst und Kulturgeschichte toont naast toegepaste kunst -we herkennen enkele glazen uit eigen kast- een hele reeks Italië-landschappen. Een Junotempel met maanlicht van C.D. Friedrich en een gedurfde, ruwgeborstelde Golf van La Spezia van Carl Blechen wil ik hier vernoemen. De Golf van La Spezia waar de romantisch dichter P. B. Shelley enkele jaren eerder tijdens een storm verdronk.

Busrit op weg naar Hamm. Buiten avondgloed met silhouetten van koeltorens. The sublime now.

's Morgens een regenboog. Stukjes blauw in de lucht. Zon en dan weer dreigende luchten. We naderen klimmend het voor het Duitse nationale gevoel blijkbaar erg belangrijke maar voor ons eerder lugubere Hermannsdenkmal. Het sombere regenweer en de duistere bossen doen hun best het spel mee te spelen. In de houten hut, halverwege het monument, een poster met daarop afgebeeld de restauratie uit 1952. Het kolossale beeld krijgt hier grappig gezelschap van touwen, stellingen en lilliputachtig alpinisme. De projecten van de theatergroep Royal de Luxe komen de reisgenoten bij deze groteske schaalverhoudingen eveneens voor de geest.

Lemgo is een stadje met vele mooi bewaarde huizen uit de Weser-renaissance. Gepolychromeerde houten gevels met levensbeschouwelijke inscripties nodigen uit tot fotografisch oponthoud. In het park een verdwaalde Ionische zuil en een kleine obelisk. De Lutherse Nicolaïkirche en haar omgeving vormen een prachtig geheel. Binnen wordt het orgel gestemd. De langgerekte tonen zouden hedendaagse sacrale muziek kunnen zijn. Why not? Een fresco en in de hoogte polychrome fragmenten met geometrische patronen. In de directe omgeving van de kerk een monument dat in alle opzichten de antipode is van het grootsprakerige Hermannsdenkmal. Het is een blok roze marmer met summiere sculpturale ingrepen. Het monument is allesbehalve opdringerig; indringend is het des te meer. Ik vertaal de inscriptie:

IK WIL GEEN VOETBREED WIJKEN
TER HERINNERING AAN MARIA RAMPENDAHL
1645-1705
IN 1681VOOR HEKSERIJ AANGEKLAAGD WEERSTOND ZE DE FOLTERING.
DOOR HAAR AANKLACHT EINDIGDEN DE HEKSENPROCESSEN IN DE STAD
LEMGO WAARAAN 200 VROUWEN EN MANNEN TEN OFFER VIELEN.
HAAR NAAM STAAT VOOR ALLE ONSCHULDIG VERVOLGDEN VAN DEZE STAD.
VERMANING EN AANMOEDIGING VOOR ONS ALLEN

Ook het als stadsmuseum ingerichte Hexenbürgermeisterhaus herinnert met foltertuigen aan de fanatieke zestiende-eeuwse heksenjager Hermann Cothmann.

We stappen richting Junkerhaus. Deze excentrieke negentiende-eeuwse creatie kan gemakkelijkheidshalve gerekend worden tot de Outsider Art en de schepper -een gediplomeerd architect met professionele artistieke ambities- zullen sommigen ongetwijfeld situeren in de regionen van de waanzin. Maar we weten dat grenzen relatief zijn en wie weet was het niet een eigenzinnig, het extreme liefhebbend artistiek project. In de gekke wildgroei voel ik in elk geval ook veel beheersing en maat. We zijn op weg naar Hannover en daarom kan deze buitenissige Junker (1850-1912) voor de gelegenheid zowel een voorbode van Kurt Schwitters en zijn Merzbau zijn als een nabeeld van Gilles drukke altaarstuk.

Na de middag bezoeken we de Kunsthalle te Bielefeld waar men uitpakt met een tentoonstelling 'Picasso 1905 in Paris'. Het betreft de periode waar Picasso's blauwe periode plaats maakt voor de roze. Zijn werk is dan de stille, klassieke tegenpool van de schreeuwerige doeken van Matisse, Vlaminck en Derain. De invloed van de lineaire, in desolate ruimten gesitueerde figuren van Puvis de Chavannes wordt duidelijk. Het zoeken naar een eigen, primitivistische beeldtaal lijkt voorlopig nog geforceerd. Voor een aantal echte meesterwerken moeten we het met formaatgetrouwe reproducties stellen. Foto's en affiches van het oude, toen nog landelijke Montmartre begeleiden de tentoonstelling. In de beeldentuin is werk van o.a. Henry Moore en David Rabinovitch.

Marta Herford. De spektakelarchitectuur van coryfee Frank Gehry wordt gauw ontmaskerd als banale blinkende decoratie. Binnen toont een tentoonstelling design, uitgedaagd door het heden. Een reeks horloges doet mij zonder aarzeling naar een goede oude tijd verlangen, niet deze van de koekoeksklok, maar deze van ontwerpers als Max Bill en Arne Jacobsen. Op de wand loopt de wijzerplaat van de klok terug. Een andere kalender versnippert de dagen. Huisraad met papierpulp in een andere hoek.

Busrit van Herford naar Hannover. Het landschap afwisselend lieflijk en somber-desolaat. De avond valt. We bereiken het gigantische hotel in de plenzende regen. Een loper en een luifel verwelkomen ons als per vergissing. Uit het venster van onze kamer hebben we zicht op het gigantische, feeëriek verlichte Neues Rathaus. Kitcherig of niet, het mag er zijn, ja het is MERZ en KUBLA KAHN in een klap. Welterusten met Anna Blume.

Zondagochtend. Een prachtige rit richting Herrenhauser Garten. Onderweg glimpen van Niki de Saint Phalles Nanas en van Kenneth Snelsons trek-en duwkrachtsculptuur. Het regent alweer. De Berggarten moeten we opgeven. De wandeling in Georgengarten valt beter mee. Wilhelm Busch museum. Wilhelm Busch (1832-1908) is vooral beroemd als dichter, cartoonist en tekenaar. Ons verrast hij hier met knappe tekeningen en gedurfde schilderijtjes naar de natuur. Uiteraard wekten enkele aspecten van zijn fromme Helene onze nieuwsgierigheid. De wandeling gaat terug langs het Leibnitzmonument, een klassiek rond tempeltje met een borstbeeld. Zonder pruik lijkt de vader van de Duitse verlichting op een filosoof uit de oudheid. Filosoof, natuurkundige, wiskundige en alles wat men maar denken kan. En nu naar Grosser Garten. Ruimtelijkheid, perspectieven, een fontein en een barokke waterval die een voorspel is tot de ook aan Gaudi schatplichtige grot van Niki de Saint Phalle. We eten taart in het stijlvolle restaurant. Het staat te lezen op de muur: 'De vijg (Ficus Carica) groeit reeds meer dan 300 jaar in de Herrenhäuser Garten. Keurvorstin Sophie bracht ze met andere vruchten uit het zuiden mee. De vruchten, de galerie, de barokke tuintraditie geeft ons de beste raad: ze geeft ons tijd en omgeeft ons met tijd. Ze bepaalt de schoonheid van onze omgeving en de stijl van onze keuken, die zo goed is omdat genot tijd verlangt.' Met of zonder genot, op tijd bij de bus is de boodschap. In de nu zonnige dreef wordt druk petanque gespeeld.

Landes Museum. Vooral veel werk van Paula Modersohn-Becker. Een Halfnaakte Italiaanse met bord. Twee berken. Een desolaat Avondlandschap. Vooral een indrukwekkend authentiek talent. Een snelle gang langs Max Slevoght, Lovis Corinth en Max Lieberman ('Beter en goed geschilderde knol dan een slechtgeschilderde madonna'). Bewondering voor onze Belg Theo van Rysselberghe. Rottmann, Dahl, Carus, Blechen boeien mij telkens opnieuw. En natuurlijk Caspar David Friedrich: een Ochtend met uitvarende boten, grafisch-fijn geschilderd, en nog van Friedrich een reeks met momenten van de dag. Landschappen die zielebeelden zijn. Ook twee landschapjes aan een dijk van ene zeventiende-eeuwse Jan Wouwerman bleven niet onopgemerkt. Hoe mooi is het op zulke reis als we schoonheid kunnen delen!

Spengler Museum. Een in vele opzichten fantastisch museum. De architectuur is landschappelijk. De vloer is van kasseien en golft. De verzameling is onwaarschijnlijk mooi. Drie lichtinstallaties van James Turrell. Een ervan leidt ons terug naar de baarmoeder waar we het licht in de duisternis zien. Herboren worden. Trap af. Zicht op de tuin met alweer twee kinetische sculpturen van Georg Rickey. Beneden in de ondergrondse verdieping een ensemble koele abstracten. Hannover had in de jaren twintig een zeer boeiende avant-garde, o.a. rond het Kestner Gesellschaft, waar El Lissitzky en Friedrich Vordenberge-Gildewart hun atelier hadden. Lissitzky bedacht in 1927 het Abstrakten Kabinett voor het Landes Museum. Verschuifbare panelen en lamellen laten de toeschouwer toe de schilderijen te isoleren of om ze afwisselend op lichte of donkere achtergrond te bekijken. De versie die we nu in Spengler te zien krijgen is een reconstructie. Dat we de dadaïst Kurt Schwitters in gezelschap van constructivisten aantreffen hoeft niet te verwonderen: hij was bevriend met Lissitzky en met Theo van Doesburg, en zijn typografische experimenten en taalspel verraden een structurele belangstelling. Sommige werken lijken ook parodieën op De Stijl. Collage, assemblage, klankpoëzie, typografie, installatie, performance: het zijn allemaal aspecten van deze beminnelijke Hannoverse duizendpoot. Arp zei over Schwitters dat hij de schoenmaker van de dichtkunst was, die zijn leder nijver en doelloos klopt, zo onderscheiden van een zingende vogel als een dikhuid. Met welke uitzonderlijke zwier zong, fluisterde, trilde, ratelde, jubelde hij zijn Ursonate … Maar Schwitters was vooral ook een romanticus. Hij droeg zijn klankgedichten voor tegenover de bulderende golven en hij hield van het noorden waar hij landschappen schilderde en tekende. We kunnen een getrouwe repliek van zijn in de tweede wereldoorlog vernietigde Merzbau betreden, een koele, absurde grot vol humor. Onze Fromme Helene ontmoet haar dubbelgangster en poseert gewillig. Schwitters hield het niet bij die ene Merzbau: ook in Noorwegen en in het Engelse Lake District realiseerde hij gelijkaardige werken. Vooral deze laatste onderscheidde zich van de Hannoverse Merzbau door zijn rurale, organische karakter. De Merzbau was dan een Merzbarn geworden. De avant-gardist had zich van de netwerken van de avant-garde bevrijd en was een geopoëet geworden. We vervolgen ons bezoek en we verbazen ons over de topkwaliteit en de aangename presentatie van zovele aspecten van het modernisme. Ik koop twee boeken: Anna Blume und ich: Zeichnungen von Kurt Schwitters en Lyyonel Feininger: Fotografien 1928-1939. De foto's van Feininger zou ik willen typeren als Nacht-und-Nebel-modernisme. Ook Feininger was een in het modernisme verdwaalde romanticus.

Avondwandeling. Marktkirche. Baksteengotiek. Oude huizen. In de straatstenen brengt een stalen plaat poëtisch hulde aan taalvirtuoos Schwitters. In Café Konrad worden we bediend door een op Frieda Kahlo lijkende Anna Blume. We zijn onvermoeibaar vermoeid. Een laatste inspanning om het Holocaust Monument van Pistoletto te vinden. Het maanlicht komt ons waarschuwen voor de valkuilen van de romantiek.

Op weg naar Münster. Ik lees over Lemgo en over het Teutoburgerwald. Buiten zon in flarden mist. Gouden licht op de akkers. In tegenlicht bomenrijen, paarden, kraaien. Een oude windmolen. Af en toe wordt de bleke, strakke zonneschijf een onbegrensde schittering. Het Landesmuseum. We zien werk van de schilderende dichter Ernst Meister, schrifturen vergelijkbaar met Dotremont of Michaux. Videokunst van Johanna Reich doet moderne klassiekers herleven: Kassandra herinnert aan de groteske collages van Hannah Höch, Cut aan de doorkerfde doeken van Fontana en River in Flood aan de symmetrische spiegelingen van Ferdinand Hodler. Het nieuwe laat het oude zelden los. Het museum wordt verbouwd. Het grootste deel van de verzameling is te zien in een transparant depot. Topwerken worden in een viertal zalen diachronisch met elkaar geconfronteerd, inhoudelijk of formeel. Dit is een formidabel concept. We zien een Romaanse Christus in gezelschap van een Tapiès of geabstraheerde dieren van Franz Marc naast een Stilleven met vleeskorf van Frans Snijders. Albers krijgt gezelschap van een blauw monochroom van Yves Klein en van een Ruïne met avondlucht en wassend maantje van Carl Blechen; zelf moet Albers het stellen met onaangepast spotlicht. Ook zijn Structurele Constellatie, die sedert vele jaren de museumgevel siert, is momenteel verdwenen.

Taart en koffie bij H. Krimphove pain/gâteau. Bezoek aan de Domkirche. We concentreren ons geduldig op het astronomische uurwerk, een mandala van de nieuwe tijd. Het oorspronkelijke uurwerk uit 1408 sneuvelde in de beeldenstorm; het huidige uurwerk dateert van 1540-42 en is het werk van schilder-boekdrukker-wiskundige Tzwyfel. We wachten op de tijd die hier zoals in Herford averechts draait. Graf van kardinaal Clemens Augustinus de Galen die hier in zijn preken het nazisme aanklaagde. Ook de moderne glasramen van Georg Meistermann, die het onzichtbare zichtbaar maken, krijgen veel aandacht. Bezoek aan het Rathaus. Bezoek aan het Museum Pablo Picasso. Veel posters, gadgets en weinig Picasso. Fotograaf David Douglas Duncan portretteerde zowat alle beroemde kunstenaars. Dezen betaalden in de meeste gevallen met eigen werk van inferieure kwaliteit. Moe, moe, moe. tijd voor een Stube.

Ik wil tot slot trakteren met een tekst van Kurt Schwitters die ondergetekende voor u belangeloos vertaalde en die veel met ons reizen te maken kan hebben:

'We leven 25 minuten te laat, en wel van rechts gezien. Van links gezien leven we 20 minuten te kort. Te laat en te kort is ons rechtse en linkse noodlot. Bekijkt men ons echter vanboven, dan zijn we plat als een knop, bekijkt men ons vanonder dan zijn we hoog als een cilinder. Van voor beschouwt men ons achteraanzicht en van achter onze buik, want die hebben we ook. Wanneer nu de sneeuw tussen onze tenen smelt, dan krijgen we heftige tandpijn, die eerst ophoudt wanneer de zon direct in onze hersens schijnt. Daardoor ontstaan echter de verlichte gedachten, die voor iemand volstaan om wijsheden als deze op te schrijven.'

Dirk Verhaegen, oktober 2011

STUDIEREIS KONSEPT ZONDAG 4 DECEMBER 2011. OP HET PROGRAMMA O.A. 'GRANDES DAMES' IN K20 DÜSSELDORF. EEN VOORSMAAKJE ALVAST OP EEN VAN HEN: PAULA MODERSOHN-BECKER

Meer info over deze studiereis volgt!

Paula Modersohn-Becker (Dresden, 8 februari 1876 - Worpswede, 21 november 1907) is een Duitse schilderes die wordt beschouwd als een van de belangrijkste vertegenwoordigers van het vroege expressionisme.
Twee jaar na haar geboorte verhuisde de familie Becker naar Bremen, waar Paula opgroeide. In 1892 logeerde ze een half jaar bij haar tante in Londen, daar ontving ze haar eerste tekenlessen. Terug in Bremen volgde ze, onder de aanmoediging van haar ouders, een opleiding tot lerares, tegelijk bleef ze echter teken- en schilderlessen volgen. In 1895 hielden de kunstenaars van de kunstenaarskolonie Worpswede een tentoonstelling in de Kunsthalle Bremen. In 1896 volgde ze een opleiding gesponsord door de Verein der Berliner Künstlerinnen (Nederlands: Vereniging van Berlijnse kunstenaressen) die samenviel met een stage in Berlijn als lerares.
In 1897 bracht ze voor het eerst een zomer door in Worpswede, een kunstenaarsdorp dat vlak boven Bremen ligt. In de herfst van 1898 verhuisde ze er heen. Ze werd er bevriend met de beeldhouwster Clara Westhoff (1875-1954) en de schilder Fritz Mackensen (1866-1953) die haar schilderlessen gaf. Ook leerde ze er Otto Modersohn kennen waarmee ze in 1901 zou trouwen. In het dorp hadden kunstenaars zich verzameld als protest tegen de dominantie van de klassieke kunstacademies en het stadsleven. De hoofdonderwerpen van de schilderijen waren dan ook de agrarische dorpsgemeenschap en de noordelijke landschappen. Viermaal reisde Paula naar Parijs, waar ze tijdens de langere bezoeken studeerde aan de Academy Colarossi en de École des Beaux Arts. In Parijs leerde ze verschillende kunstenaars van de avant-garde kennen en maakte ze kennis met de werken van onder andere Paul Gauguin en Cézanne die grote invloed op haar werk hadden.
Paula Modersohn-Becker overleed op 31-jarige leeftijd na de geboorte van haar dochter Mathilde (Tillie).
Het werk van Paula Modersohn Becker omvat portretten, kinderafbeeldingen, scènes uit de agrarische gemeenschap van Worpswede, landschappen, stillevens en zelfportretten. De zelfportretten laten duidelijk de ontwikkeling van Paula zien, hierin is ze vergelijkbaar met Käthe Kollwitz. Paula maakte vooral veel zelfportretten in het jaar 1906, hiermee probeerde ze zich onafhankelijk van haar man op te stellen. In deze tijd ontstonden ook haar naakte zelfportretten, die als eerste naaktzelfportretten in de kunstgeschiedenis gelden. Deze waren voor die tijd uiterst vrijpostig en gingen tegen alle kunstconventies in.
Paula's agrarische scènes zijn bewust onromantisch en niet moraliserend. Ze richten zich in tegenstelling tot Käthe Kollwitz' werk niet op het sociale aspect van het platteland. De werken worden gedomineerd door een interesse in vorm en vlak. Het beeld is vaak tegen de academische standaard in platte vlakken verdeeld en de voorstelling begint al meteen op de onderste rand. Deze 'grove' uitbeelding van het boerenleven onderscheiden zich duidelijk van de toen heersende traditie het boerenleven heroïsch weer te geven. Haar stijl heeft ook weinig gemeen met de stijl van de Worpsweder kunstenaars die meer in de traditie van genrestukken werkten.
Zeer ongewoon zijn ook haar afbeeldingen van kinderen. De schilderijen missen elk sentiment en geven een ernstige en eerlijke weergave van de kinderen. Ze nam daarmee duidelijk afstand van de kinderafbeeldingen uit de jaren 1900, zoals die van Hans Thoma, Hermann Kaulmann en Ferdinand Waldmüller. Deze werken van Paula stuitten dan ook op het meeste onbegrip. De kunsthistorica Christa Murken-Altrogge wees op de stilistische overeenkomst tussen Paula's kinderafbeeldingen en de werken van de jonge Pablo Picasso die rond dezelfde tijd ontstonden in diens blauwe periode. De portretten van 1906 en 1907 tonen elementen van de geometrisch stijl van het kubisme.
Tijdens het Nazi-regime werd haar kunst entartet (Nederlands:ontaard) verklaard en daarom werd veel vernietigd.
Tegenwoordig wordt haar werk alom geroemd vanwege de vooruitstrevendheid en schoonheid.

Bron: Wikipedia

STUDIEREIS KONSEPT: KONINKLIJKE BIBLIOTHEEK VAN BELGIE – VLAAMSE MINIATUREN & KASTEEL VAN GAASBEEK - SLEEPING BEAUTIES - ZATERDAG 22 OKTOBER 2011

KONINKLIJKE BIBLIOTHEEK VAN BELGIE - VLAAMSE MINIATUREN
KASTEEL VAN GAASBEEK - SLEEPING BEAUTIES

(Uitzonderlijk aanbod: Rondleiding met gids in beide tentoonstellingen!)

KONINKLIJKE BIBLIOTHEEK VAN BELGIE - VLAAMSE MINIATUREN

Voor het eerst brengen de Koninklijke Bibliotheek van België en de Bibliothèque nationale de France hun collecties samen en bundelen ze hun krachten om de bloeitijd van de Vlaamse miniatuurkunst in het volle daglicht te zetten. Ze organiseren een dubbeltentoonstelling van internationale allure die opent in Brussel (van oktober tot december 2011) en daarna een vervolg krijgt in Parijs (van maart tot juli 2012). Het publiek krijgt op elke plaats verschillende handschriften te zien.

Dit gemeenschappelijk project is het resultaat van het onderzoek dat sinds meerdere jaren in beide instellingen wordt gevoerd en dat reeds verwerkt werd in een aantal wetenschappelijke catalogi.

In totaal worden maar liefst 140 van de meest prestigieuze verluchte handschriften aan het publiek voorgesteld. Sommige zijn al meer dan 50 jaar niet meer getoond, andere zijn onbekend. De originele scenografie zal niet alleen oog hebben voor de stukken zelf, maar ook de context waarin die stukken tot stand zijn gekomen zal uitgebreid aan bod komen.
Zo dringt de bezoeker pagina na pagina steeds dieper door in een middeleeuwse fantasiewereld die wordt bevolkt door helden en legenden en waar we Alexander de Grote, Karel de Grote, Lancelot en de fee Melusine zij aan zij vinden met Reinaart de Vos, gevleugelde draken en aardige eenhoorns.

Dit evenement, een echte uitwisseling tussen twee nationale instellingen, biedt een uitzonderlijke en unieke kans om een deel van de verzamelingen van Belgische en Franse handschriften tentoongesteld te zien.

Waardevolle miniaturen uit de Bibliothèque nationale de France zullen worden tentoongesteld in Brussel en vice versa. Zo krijgt de bezoeker de kans om handschriften te ontdekken die hij later niet meer zal kunnen bewonderen.








KASTEEL VAN GAASBEEK - SLEEPING BEAUTIES

Nothing happens unless first we dream. (Carl Sandburg)

Sleeping Beauties wil veel meer zijn dan een voorspelbare verzameling slapende schoonheden. De tentoonstelling neemt de bezoeker mee naar een droomwereld down the rabbit hole. De expo brengt een selectie werken uit de hedendaagse kunst van de laatste dertig jaar die zich specifiek door slaap en droom liet inspireren.

Naar de filosofie van het Kasteel van Gaasbeek treden de werken van grote namen en aanstormende talenten in dialoog met de romantische kasteelinterieurs. We ontmoeten slapende figuren en poëtische dagdromers, maar ook mysterieuze schimmen en beklemmende nachtmerries. Bezoekers worden ondergedompeld in een onwerkelijke sfeer, geïnspireerd door het blauwe uur. Je komt terecht in een intermediaire wereld, die zweeft tussen dag en nacht, tussen waak en slaap. Een wereld waarin realiteit fake en dromen werkelijkheid lijken, waar de tijd vertraagt en haast tastbaar wordt. Parallel hiermee wordt in een aantal kasteelzalen een historisch slaaptafereel geplaatst dat van op een strategische plaats de actuele expo becommentarieert en countert. Zo ontstaat een tweede rode draad die als een residu uit het verleden, als ‘verborgen verleider’ ook, naast de hoofdverhaallijn loopt.

Enkele kunstenaars: Michael Borremans, Sophie Calle, David Claerbout, Desirée Dolron, Lily Dujourie, Ann Veronica Janssen, Hans Op de Beeck, Andres Serrano, Spencer Tunick, Bill Viola,…



PRAKTISCH

Datum: ZATERDAG 22 OKTOBER 2011
Vertrek: De bus vertrekt stipt om 9 uur in de PULHOFLAAN (hoek Grotesteenweg aan de Carrefour) te Berchem. Je kan je auto daar gemakkelijk parkeren
Terug: rond 18 uur
Deelname in de kosten: leden Konsept en studenten ABK Mortsel: 30 € ; Niet-leden: 37 €
Inschrijven: vanaf 28 september 2011 en voor 18 oktober 2011

Alle inschrijvingen uitsluitend via de Konsepttelefoon: 0473/93 86 71. Spreek steeds een boodschap in en vermeld je telefoonnummer. Ook een sms met dezelfde informatie is welkom.
De inschrijving is pas officieel na storting van het bedrag op nr: 320-0692986-88, met de mededeling: Studiereis Konsept 22/10/2011. IBAN: BE56 3200 6929 8688 - BIC: BBRUBEBB

Beperkt aantal deelnemers, dus snel inschrijven.

OPGELET: TIJDENS DE VIERDAAGSE REIS VAN KONSEPT DONDERDAG 6 T/M ZONDAG 9 OKTOBER KAN U NIET INSCHRIJVEN. GELIEVE NIET TE BELLEN !!!!!!!!

VRIENDENKRING ACADEMIE VOOR BEELDENDE KUNSTEN MORTSEL
Lieven Gevaertstraat 52 – 2640 Mortsel tel. 0473 93 86 71
IBAN: BE56 3200 6929 8688
BIC : BBRUBEBB
konsept@scarlet.be
www.konseptmortsel.blogspot.com

KONSEPT BEZOEKT TIJDENS HAAR VIERDAAGSE STUDIEREIS (6-9 OKTOBER 2011) HET HERMANNSDENKMAL IN DETMOLD

Het Hermannsdenkmal ("Hermannsmonument") is een monument bij Detmold, in de Duitse deelstaat Noordrijn-Westfalen. Dit massieve beeld van ongeveer 53 meter hoog draagt een verhaal, het verhaal van Hermann (Arminius)

Een Romeinse stadhouder genaamd Publius Quinctilius Varus, verbleef in augustus, 9 jaar na Christus, al enige maanden met zijn troepen in het gebied wat nu Minden heet. Hij was bevelhebber over drie legioenen, bij elkaar zo’n 15 tot 20 duizend man. Binnenkort zouden ze terugmarcheren naar het winterkamp bij Haltern. Arminius, een vorst van de Germaanse stam der Cherusken, was in dienst bij de Romeinen en daardoor goed op de hoogte van hun situatie. Waar Varus niet van op de hoogte gesteld was, was dat Arminius (Latijn voor Herman, of een voorloper van die naam) al een paar maanden bezig was geweest met een grote hinderlaag.

Toen Varus en zijn mannen op de terugreis waren, ontving hij een bericht over een opstand in een afgelegen provincie in de buurt van de rivier Wezer. Hij koos er dan ook voor een andere route te nemen, en zo naar Weser te gaan. Maar wat hij niet wist, was dat de Germanen hier juist op hadden gehoopt. Ze hadden deze route uitgekozen omdat het erg dichtbebost was, ingesloten door heuvels en moerassen. Varus en zijn mannen zouden hier nooit in strijdformatie kunnen plaatsnemen. Een langgerekte colonne, bestaande uit soldaten, kooplieden, proviandkarren en bagage werd dus gevormd. Dit was ideaal voor de Germanen. De aanval duurde drie lange dagen. Hierbij vonden de Germanen ook nog eens steun bij het slechte weer wat er dwaasde. Op de tweede dag pleegde Varus, die geen uitzicht meer zag, zelfmoord. Aan het eind van de derde dag werden ook de laatste Romeinen verslagen door de Germaanse hoofdmacht. Deze strijd raakte eeuwenlang in vergetelheid.

CONCERTTIP: DAAU VS FERNANDO SARDO & GEM IN DE SINGEL

DAAU - of Die Anarchistische Abendunterhaltung -, exponent van de Antwerpse rockscene, debuteerde in 1995 met een titelloze cd en een eigen sound.

Klassiek geschoolde muzikanten bespeelden hun akoestische instrumenten met een rockattitude, gaven blijk van een zigeunerspirit en improviseerden erop los.


Sinds dat debuut geniet DAAU een imposante live reputatie. De groep toert intensief door heel Europa en blijft indruk maken op de grote festivals.

In zijn huidige viermansbezetting gaat DAAU een alliantie aan met multi-instrumentalist Fernando Sardo en GEM (Grupo Experimental de Música). Musea en openbare ruimten overal in Brazilië bieden onderdak aan muziekconstructies van Sardo, bouwsels waaruit geluiden komen en waarmee voorbijgangers kunnen 'spelen'. Tijdens een van de biënnales van São Paulo liet hij een groep beschilderde mensen het Museum van Moderne Kunst bestormen om er een party op te zetten met muziek van GEM. Dat Braziliaanse collectief geniet internationale faam dankzij hun 'dessintetizador', oftewel 'de-synthesizer'.

Samen met DAAU en Sardo komt GEM in residentie in deSingel en Vooruit om een gezamenlijk podiumprogramma klaar te stomen. Het concert in deSingel maakt deel uit van het Villanella- en deSingelfestival 'Vamos Brasil!'.

Ter herinnering, DAAU dat zijn:

SIMON LENSKI,cello
ROEL VAN CAMP,accordeon
HAN STUBBE, klarinet
HANNES d'HOINe,contrabas

muzikale uitvoering DAAU , Fernando Sardo , GEM (Grupo Experimental de Música)

VRIJDAG 4 NOVEMBER 2011
Rode Zaal deSingel Antwerpen

Niet te missen en snel reserveren, het concert in de Vooruit is uitverkocht!

Een tip van Marijke Burman

MET STIP TE NOTEREN IN UW AGENDA: EINDEJAARSFEEST KONSEPT EN OPENDEURDAGEN ABK MORTSEL 2012

PROCLAMATIE & FEEST: VRIJDAG 22 juni 2012

OPENDEURDAGEN: ZATERDAG & ZONDAG 23 & 24 JUNI 2012

BOEKENTIP: DON THOMPSON - SHOCK ART. DE COMPLEXE RELATIE KUNST - GELD

Regelmatig lees je in de krant, of hoor je op de radio of televisie, dat weer een of ander kunstwerk verkocht is voor een recordbedrag. In deze persartikels zitten meestal weinig antwoorden op de vragen van menigeen : wie koopt dat werk, waarom, met welk geld, de relatie tussen kunstwerk en de verkoopprijs, ...

Enkele jaren geleden vroeg ik een verzekeraar gespecialiseerd in kunstverzekeringen hoe ze de te verzekeren waarde bepalen. Groot was mijn verbazing toen ik hoorde dat dit zijn probleem niet was. De klant diende de waarde zelf op te geven. Er moet geen tekening bij om duidelijk te maken dat dit een zeer delicaat klusje is en dat bij beschadiging en:of diefstal discussies niet uit de lucht gegrepen zijn. Het verklaart wel het belang van “in vertrouwen te kunnen werken” in deze branche. In de daaropvolgende jaren zocht ik in Londense boekenwinkels naar boeken over het verzekeren van kunst om toch een antwoord op mijn vraag te vinden, maar tevergeefs ... . Enkele maanden geleden vond ik dan uiteindelijk toch een boek dat de financiële aspecten uit de kunstwereld belicht : Shock Art, handel en hebzucht in de hedendaagse kunst, van Don Thompson

Een kunstenaar creëert een werk om welke reden dan ook maa r niet per se om economische motieven. Als hij er een prijs op kleeft omdat hij het wil verkopen, verschuift zijn activiteit van kunst naar handel. Don Thompson houdt zich in zijn boek vooral bezig met de economische wereld achter en naast de kunstenaar en geeft als dusdanig aardig wat inzicht in de economische wereld rond een kunstwerk. Op het mogelijke dilemma van de kunstenaar, creêren of handel drijven, gaat hij niet zo diep in.
Het boek is grotendeels gebaseerd op interviews zodat een mogelijke kritiek kan zijn dat het subjectief is. Daartegenover staat dat de verschillende actoren belicht worden waarbij schakel per schakel de zwakke en sterke punten aan bod kunnen komen. Galerijen, veilinghuizen, musea, .. de rol van al deze actoren wordt uitvoerig besproken. De aangehaalde voorbeelden zijn zeer concreet. Status, en vooral hoe de diverse betrokkenen vanuit hun hoek hierop inspelen, wordt uitvoerig besproken.
Ook de psychologische aspecten rond het veilen en/of verkopen van kunst komen uitvoerig aan bod. Dat mensen kunst kopen om ermee te pronken en om te laten zien hoe machtig te zijn, is niet alleen van deze tijd.
Het boek zet aan tot reflectie en doet je inzien dat kunst een gevaarlijke vorm is van beleggen. Succesverhalen vind je gemakkelijk maar de verliezers likken hun wonden in stilte.

Kortom, dit is een boek dat ingaat op vragen waar je meestal geen antwoord op krijgt. Lezen dus!



DON THOMPSON - SHOCK ART (uitgeverij Walewein 2010)
De complexe relatie Kunst - Geld

Een boekentip van Konseptlid Johan Bulteel, Mortsel dinsdag 16 augustus 2011

ABK MORTSEL OP CULTUURMARKT VLAANDEREN ZONDAG 28 AUGUSTUS 2011

Het thema van de Cultuurmarkt in Antwerpen dit jaar is ecologie.

Er wordt aandacht besteed aan duurzame communicatie (minder gedrukte communicatie, FSC-papier, non-toxische inkten, …), mobiliteit (fietsenstallingen, openbaar vervoer stimuleren, …) en catering (bio, regionaal, seizoensgebonden).


In de Antwerpse binnenstad zijn er gratis optredens, zowel binnen als buiten. Je ontdekt er alle genres: klassieke muziek, theater, jazz, stand-upcomedy, musical, fanfares, dans, funk ...

Bovendien zijn de Antwerpse musea gratis toegankelijk tijdens de Cultuurmarkt.


De stand van de Academie voor Beeldende Kunsten Mortsel vind je op het Steenplein.

De Cultuurmarkt van Vlaanderen 2011 vindt plaats op zondag 28 augustus tussen 11.00 en 18.00 uur in het centrum van Antwerpen.

JAN HOET BLIKT TERUG OP MARTa (HERFORD) - KONSEPT KIJKT UIT NAAR EEN BEZOEK TIJDENS VIERDAAGSE STUDIEREIS (6-9 OKTOBER 2011)

Bekijk hier een uitgebreider interview.

KONSEPT BEZOEKT HERRENHAUSER GARTEN IN HANNOVER TIJDENS DE VIERDAAGSE STUDIEREIS (6-9 OKTOBER 2011)

De Herrenhäuser Gärten ('tuinen van Herrenhausen') in Hannover bestaan uit vier aaneenpalende maar afzonderlijk tuinen: de Großen Garten, de Berggarten, de Georgengarten en de Welfengarten.

De Großen Garten (grote tuin) in Herrenhausen is een van de belangrijkste baroktuinen in Europa. Deze vormt het historisch centrum van het tuinencomplex : een grote, ongeveer rechthoekige en door een gracht omgeven tuin. Aan de noordzijde stond het Schloss Herrenhausen dat bij bombardementen op 18 oktober 1943 vernield werd. Het kasteel wordt thans met middelen van de Volkswagenstichting herbouwd.

De Berggarten evolueerde van een groententuin naar een botanische tuin met serres. In 2006 werd hier ook het Sea Life Center-aquarium geopend.

De Georgengarten ligt ten westen van de 'Großen Garten' en behoort, zoals de Welfengarten tot de stadswijk Nordstadt. Deze tuinen zijn in Engelse stijl aangelegd

MUSEUM JUNKERHAUS IN LEMGO: OP HET PROGRAMMA VAN DE VIERDAAGSE STUDIEREIS KONSEPT NAAR DORTMUND-HANNOVER-MÜNSTER (6-9 OKTOBER 2011). VAN RUHR TOT TEUTOBURGERWALD.

In Lemgo, een klein plaatsje in Duitsland, staat een huis vol waanzinnig houtsnijwerk, fantasiemeubelen en kleurrijke muurdecoraties. Architect Karl Junker heeft geen centimeter van de door hemzelf ontworpen woning onbewerkt gelaten. Na zijn dood in 1912 heeft er niemand meer gewoond. Het verlaten huis is nu een museum.

De jonge Karl Junker
Zijn dorpsgenoten vonden hem een zonderling. En er deden allerlei verhalen de ronde over de geestesziektes waaraan hij zou leiden.
Karl Junker werdt geboren in Lemgo in 1850. Hij volgde een kunstopleiding in München, en reist vanaf zijn 27ste een aantal jaren door Italië. Vermoedelijk woonde hij een tijd in de buurt van Rome in een Duitse kunstenaarskolonie.

De bouw van het Junkerhaus
In 1881 keerde hij terug naar Lemgo. Dankzij een erfenis van zijn grootvader hoefde hij de rest van zijn leven niet meer te werken. En had hij genoeg geld om een huis te laten bouwen. Hij ontwierp een riant woonhuis, dat in 1989 gebouwd wordt aan de rand van het dorp. Vanaf 1891 tot aan zijn dood leeft en werkt hij ononderbroken in dit huis.

Zijn levenswerk een droom
Het is ontroerend om te zien dat hij zich daarbij een heel sociaal leven voorstelde. Er zijn prachtige vertrekken om gasten te ontvangen. Er is een slaapkamer met een prachtig twee persoons ledikant, in de hoek een kinderwiegje. Er is een kinderkamer, en aan de eettafel staat een kinderstoel. Maar al dromend en werkend heeft hij uiteindelijk de laatste twintig jaar van zijn leven juist in afzondering doorgebracht.

Zonderling of visionair?
Zijn werk is bestudeerd door psychologen, die hem als schizofreen en psychotisch beschouwen. Zelf schijnt hij gezegd te hebben dat hij zijn tijd vooruit was, en dat de waarde van zijn beeldend werk pas later zou worden erkend. Junker heeft al zijn talenten als schilder, architect en beeldhouwer gebruikt om een droom werkelijkheid te laten worden. Het Junkerhaus is een uitzonderlijke nalatenschap van een man met een enorme verbeeldingskracht en vrijheid van denken.

TENTOONSTELLING SELECTIE EINDEJAARSWERKEN HOGERE SPECIALISATIEGRAAD 2010-2011 IN ABK MORTSEL, INSTALLATIE EN ANIMATIEFILMS LEERLINGEN LAGERE EN MIDDELBARE GRAAD OP 'FORTBOM' FORT IV & TENTOONSTELLING WERKEN LAGERE EN MIDDELBARE GRAAD IN THEATERCAFE MORTSEL.

INSCHRIJVINGEN 2011-2012 ABK MORTSEL EN EDEGEM & WIJKAFDELING ST.-JOZEF VANAF 25 AUGUSTUS 2011

TWEEJAARLIJKSE KUNSTPRIJS CANTECROY: THEMA 'METAMORFOSE'.

Schrijf je nu in voor de tweejaarlijkse kunstprijs Cantecroy!

De tweejaarlijkse kunstprijs beperkt zich niet tot één bepaalde techniek maar alle plastische disciplines mogen deelnemen. Je werk moet wel passen binnen het inhoudelijke thema “Metamorfose”.






Schrijf je in voor 10 november op het cultureel centrum.

Per deelnemer mogen maximum twee werken voor beoordeling worden aangeboden.

Deze werken mogen niet ouder zijn dan 3 jaar en niet groter zijn dan 1m³.

Een eerste selectie zal gebeuren op basis van maximum vier digitale foto’s per werk tijdens de maand oktober.


cultureel centrum
Heilig-Kruisstraat 16
2640 Mortsel
03 443 73 80

De tentoonstelling zal plaatsvinden in de erehal en wandelgang van het stadhuis van 3 december tot 10 december 2011.

MUSEUM OSTWALL DORTMUND: EEN EERSTE SMAAKMAKER VOOR DE VIERDAAGSE KONSEPTREIS (6 - 9 OKTOBER 2011)

UITTIP VOOR FAMILIES: DAHLIA PESSEMIERS-BENAMAR & YAMINA TAKKATZ C SPELEN 'DRAAIT DEN DRAAD EN ZIE ZE ZEI' (6+). MAGHREBIJNSE SPROOKJES EN VERTELLINGEN IN EEN HEEL BIJZONDERE TENT!

“Het sprookje is uit. Ik ga het terugleggen onder de boom waar ik het gevonden heb en iemand anders zal het vinden.” Berbers gezegde

Verhalen en sprookjes zeggen veel over de cultuur van een volk. Ze worden mondeling overgeleverd van generatie tot generatie. Veel Maghrebijnen zijn naar België uitgeweken. Maar hun verhalen en sprookjes zijn dikwijls achtergebleven in het land van herkomst.

Dahlia en Yamina verloren hun hart aan deze vertellingen. Ze willen de verhalen overleveren aan families van hier, maar ook aan families met kinderen en ouders van Maghrebijnse afkomst die hun sprookjes onderweg ergens zijn kwijtgeraakt. Op deze manier willen ze deze verhalen bewaren voor de komende generaties.

Voor de 30ste verjaardag van cultuurcentrum Berchem, gingen ze op zoek naar Berberse sprookjes die overleefden in de hoofden van de Maghrebijnse inwoners van Berchem. Dahlia en Yamina zetten de traditie voort en vertellen jullie de verhalen en legendes die vele grenzen zijn overgegaan.







Draait den draad en zie ze zei …
Iedereen kent Sneeuwwitje en Roodkapje. Maar wie heeft er ooit gehoord van Loundja, het nichtje van Rapoensel of Tassadith het zusje van Assepoester? En duizend en één andere sprookjesfiguren uit Noord-Afrika?
Kom ontdekken wie ze zijn onder onze parasol die door jullie magische handjes omgetoverd wordt in een gezellige verhalentent waarin de zuiderwind jullie oren komt strelen.

ZONDAG 19 JUNI 2011 om 14 uur en om 16 uur
Te Boelaerpark, ingang Karel Van De Woestijnelei, 2140 Borgerhout.

ZATERDAG 02 JULI 2011 om 14.30 uur en om 17uur
op het plein voor RVT St. Maria, Vredestraat 93, 2600 Berchem.
(ihkv het slotfestival van cultuurcentrum Berchem)

Tickets: 2€

Productie: vzw Dunia met ondersteuning van de Stad Antwerpen, cultuurcentrum Berchem en Moussem

Info & tickets:

CULTUURCENTRUM BERCHEM
Driekoningenstraat 126
03 286 88 20
www.ccberchem.be

De voorstelling speelt in een tent. Reservatie is sterk aanbevolen, het aantal plaatsen is beperkt!

Met stip aanbevolen door Suzanne Van Bree

POSTKAARTENWEDSTRIJD ABK MORTSEL VOOR JONGEREN TUSSEN 6 & 17 JAAR

BEN JE TUSSEN 6 & 17 JAAR OUD?
Ontwerp je eigen kunstwerk op de postkaarten van de ABK MORTSEL, voor 21 september 2011.

WAT KAN JE WINNEN?
1ste prijs: gratis inschrijving ABK Mortsel, filiaal Edegem of wjjkafdeling Sint-Jozef (of terugbetaling als je al inschreef).

2de prijs: koffer met academiematerialen

De namen van de winnaars lees je vanaf 27 september o.a. op deze blog.

De postkaarten kan je afhalen af op het secretariaat van de Academie voor Beeldende Kunsten Mortsel.

Doen dus!

KONSEPT TRAKTEERDE VRIJWILLIGERS EINDEJAARSFEEST & OPENDEURDAGEN 2010 OP RONDLEIDING IN HET MAS!

Jaarlijks organiseert Konsept een activiteit voor de vrijwilligers die zich engageerden tijdens het eindejaarsfeest of op een andere Konseptactiviteit.

Afgelopen zondag 5 juni trakteerde Konsept met een rondleiding in het MAS. Het werd een boeiende wandeling door alle themazalen. Een erkende Mas-gids liet ons ontdekken hoe de stroom en de haven al eeuwen voor ontmoeting en uitwisseling zorgden. Een smaakmaker van formaat, die smeekte om een tweede bezoek.

OPROEP VRIJWILLIGERS EINDEJAARSFEEST EN OPENDEURDAGEN 2011!!!

Heb je tijdens het weekend van vrijdag 17, zaterdag 18 en zondag 19 juni 2011 nog enkele uurtjes blanco in je agenda om een handje toe te steken? Aarzel niet, en noteer je naam nog snel op de werklijsten (in het secretariaat van de ABK Mortsel).

OPSPORING VERZOCHT: KUNSTWERK GREET GOETHALS, DEELNEEMSTER AAN 'LANDSCHAP' - DE RECENTE TENTOONSTELLING VAN HET ATELIER BEELDHOUWKUNST ABK MORTSEL IN FORT 4.

Na de tentoonstelling "Landschap" van het atelier Beeldhouwkunst van de ABK MORTSEL in Fort 4, is het kunstwerk van Greet Goethals, bestaande uit 3 sokkels en 3 sculpturen in blauwe hardsteen en Franse steen, vreemd genoeg, in zijn geheel, spoorloos verdwenen.

Taart en koffie voor de gouden tip, de eerlijke vinder of de dief met spijt!

Tips zijn welkom in het atelier Beelhouwkunst ABK Mortsel of anoniem op 0486/39 97 40

EINDEJAARSFEEST KONSEPT VRIJDAG 17 JUNI 2011 - OPENDEURDAGEN ABK MORTSEL & EDEGEM ZATERDAG 18 & ZONDAG 19 JUNI 2011

HET VOLLEDIGE PROGRAMMA LEEST U IN EEN OUDER BERICHT (NAAR BENEDEN SCROLLEN!)


INSCHRIJVEN VOOR DE BBQ KAN NOG TOT 8 JUNI 2011.

MUZIEKTHEATER WALPURGIS (OVERBUUR ABK MORTSEL) SPEELT 'ZILKE' (16+) IN HET PALEIS

O Mens, gij bang en dom gewoontedier
Met uw hart, zo hard als een schrompelnier
Gij zijt zo gevaarlijk-zwak, zo destructief,
Maar ik heb u lief, zò lief!

Komt dat zien! Komt dat zien!!!

De bloedmooie Zilke lijdt al sinds haar geboorte aan het uiterst
zeldzame syndroom van Asseroosje, ook wel genoemd Doornpoesje, dat zich uit als volgt: verschillende keren per dag breekt, overmand door mededogen voor het lijden van de mens, Zilkes hart en sterft zij, om even later door de genadeloze Dood weer tot leven te worden gewekt.
Zilkes Dood en Ontwaken-aanvallen worden door haar moeder,
Suzanne, gewetensloos uitgebuit en verheven tot een spectaculaire
circusact die de core business vormen van haar zeer winstgevende bedrijf: The World Enterprise of Entertainment. De dag dat de rebelse Zilke thuis wegloopt, dreigt voor haar moeder dan ook het faillissement.

Ten einde raad roept Suzanne de hulp in van Bernadette, haar geslepen moeder die al 40 jaar lang met Thatcheriaanse hand een etablissement runt, dat het midden houdt tussen een rariteitenkabinet, een circus en een variététheater. Bernadette, zo veel is zeker, zal het willeke van Zilke wel breken!

Wat volgt is een passioneel melodrama dat zich afspeelt in de diepste krochten van het entertainmentmilieu. Maar de special guest stars van deze existentiële farce blijven de legendarische zeven geitjes die, aangevuurd door de Iraanse herder Abbas voor een verrassende ontknoping zullen zorgen.

Komt dat zien! Komt dat zien!!!

muziek: Peter Vermeersch
tekst: naar 'Dood en ontwaken in Circus Ngemak' van Pieter de Buysser
regie en tekstbewerking: Judith Vindevogel

met: Eurudike De Beul (Peeping Tom, Les Ballets C de la B), Thaïs Scholiers (Froe Froe, WALPURGIS), Charlotte Vandermeersch (WALPURGIS/de Roovers, Wunderbaum, SKaGEN), Bernard Van Eeghem (Leporello, DAS), Nordine Benchorf (ROSAS, Ultima Vez), Bianca Van Puyvelde (WALPURGIS), Evelien Van Hamme (Union Suspecte, 't Arsenaal) en Geert Vandyck (Abattoir Fermé, Union Suspecte).

muzikanten
FES: Stefaan Blancke, Jon Birdsong, Benjamin Boutreur, Berlinde Deman, Luc Van Lieshout, Bart Maris, Michel Mast, Marc Meeuwissen, Kristof Roseeuw, Peter Vandenberghe, Bruno Vansina, Teun Verbruggen, Peter Vermeersch, Wim Willaert & Tom Wouters

Coproductie met Flat Earth Society

DINSDAG 31 MEI 2011 OM 20 UUR IN DE GROTE ZAAL VAN HET PALEIS

HETPALEIS - Meistraat 2 - 2000 Antwerpen - Tel 03 202 83 11 - Reserveringen 03 202 83 60 -

Een uittip van Marijke Burman

UITNODIGING VERNISSAGE TENTOONSTELLING JEF MOUTON ZONDAG 29 MEI 2011

LEZING DIRK VERHAEGEN OVER EIGEN WERK

Dirk Verhaegen geeft lezing over eigen werk in het kader van WISKUNST, een bijeenkomst van wiskunstenaars.

Konseptlid Dirk Verhaegen is een beeldend kunstenaar wiens werk reeds meer dan 40 jaar getuigt van een uitgesproken logisch-mathematische geest.
Zijn artistieke activiteit ging steeds gepaard met theoretische reflectie. Hij zal inzage tonen in zijn systematiek en zijn werk situeren in een ruimere artistieke context.










zaterdag 21 mei 2011 om 12u10

Departement Architectuur Sint-Lucas Gent
Zwarte Zusterstraat 34
9000 Gent

PROCLAMATIE ABK MORTSEL, RECEPTIE EN EINDEJAARSFEEST KONSEPT VRIJDAG 17 JUNI 2011

PROGRAMMA VRIJDAG 17 JUNI 2011

18u30: proclamatie en opening opendeurdagen;
18u30 – 20u00: receptie;
20u00 – 21u30: mogelijkheid tot bezoek aan opengestelde ateliers;
20u00: barbeque;
22u00 – 24u00: optreden “The Durans” en mogelijkheid tot dansen

BBQ

Vleesassortiment
Gemarineerde steak
Barbequeworstje
Spare- ribbetjes
Kippenspiesje gemarineerd

Groentenassortiment
Tomatensalade met bieslookvinnaigrette
Boontjes met mosterdvinnaigrette
Geraspte wortelen
Komkommersalade
Gemengde sla
Witte koolsalade
Bloemkool-Broccolisalade met yoghurtdressing

Sausjes
Cocktail, look & BBQ

Half stokbroodje per persoon

Voor de vegetariërs:
Papilotte van geitenbuche met zuiderse groenten en een vegetarische brochette van tzay en ananas


PRIJSKAARTJE: 15 € per persoon




INSCHRIJVEN VOOR WOENSDAG 8 JUNI 2011!

Studenten ABK: Inschrijven en betalen aan de atelierleerkracht

Leden Konsept en sympathisanten ABK Mortsel en Konsept:
Vanaf maandag 16 mei 2011 bellen naar de Konsepttelefoon 0473 93 86 71

Na bevestiging storting van het juiste bedrag (15 € pp)op de Konseptrekening
IBAN: BE56 3200 6929 8688 BIC: BBIRUBEBB

Graag duidelijk de namen vermelden van de personen voor wie u stort!


22u00 – 24u00: optreden coverband “The Durans” en mogelijkheid tot dansen

Semi-akoestische muziek, twee muzikanten, gitaar en keyboards brengen bekende muziek voor alle leeftijden!

EINDEJAARSFEEST KONSEPT VRIJDAG 17 JUNI 2011 EN OPENDEURDAGEN ABK MORTSEL ZATERDAG 18 & ZONDAG 19 JUNI 2011

ZONDAG 29 MEI 2011: STUDIEREIS KONSEPT NAAR O.A. TENTOONSTELLING JOOS VAN CLEVE IN AKEN. IMPRESSIES VAN INTERNATIONALE KUNSTHANDELAARS.

UITNODIGING OPENING AFSTUDEERTENTOONSTELLING 6DE LEERJAAR MIDDELBARE GRAAD ABK MORTSEL VRIJDAG 20 MEI 2011

KUNSTENAARS MET BEPERKING GESELECTEERD VOOR TOGA 125: EEN ONTWERPWEDSTRIJD VAN DE VLAAMSE CONFERENTIE BIJ DE BALIE ANTWERPEN

ADVOCATEN OP DE CATWALK!

Om haar 125ste verjaardag te vieren, schreef de Vlaamse Conferentie bij de balie te Antwerpen een ontwerpwedstrijd uit.

Doel? De toga, één van de symbolen van de justitie, in een eigentijds nieuw kleedje steken.






Van de talrijke inzendingen werd een vijftigtal inspirerende creaties weerhouden. Vanuit de Zandberg zijn de ontwerpen geselecteerd van Lindsy Mervylde, Mieke Vanhessche, André Wostijn, Klaus Compagnie, Kenny Callens en Sabrine Vyt (duo).

De Zandberg is een kunstwerkplaats voor kunstenaars met een beperking.

Alle toga-creaties worden op vrijdag 27 mei getoond en beoordeeld tijdens een modeshow in het Antwerpse justitiepaleis.

De catwalk wordt voor de gelegenheid bewandeld door advocaten.
Een jury van gerenommeerde ontwerpers en vooraanstaande leden uit de gerechtelijke wereld zal de silhouetten beoordelen.

Wie aanwezig wil zijn bij de modeshow, kan kiezen uit 5 verschillende formules. Prijzen gaan van 40 € voor een basisticket tot 90 € voor een VIP-pakket. Hapjes en drankjes zijn daarbij steeds inbegrepen.

Programma:
•20u00 deuren-receptie
•21u00 start defilé
•22u30 uitreiking TOGA125 Fashion Award en andere prijzen
•22u45 receptie


Een tip van Jacqueline Van der Mueren

VIERDAAGSE STUDIEREIS VAN KONSEPT NAAR DORTMUND - HANNOVER - MUNSTER AL WEKEN VOLZET. EEN VOORUITBLIK OP HET BEZOEK AAN HET DUITS MUSEUM VOOR KARIKATUREN IN HANNOVER MET 'DIE FROMME HELENE' VAN WILHELM BUSCH.

NIEUWSBRIEF KONSEPT EN ABK MORTSEL APRIL 2011, nr. 2 STUDIEREIS AKEN ZONDAG 29 MEI 2011: JOOS VAN CLEVE, HYPER REALISME - KUNST EN AMERIKA IN DE JAREN 1970 & DE DOM

STUDIEREIS AKEN
29 MEI 2011
JOOS VAN CLEVE, HYPERREALISME IN AMERIKA & DOM VAN AKEN


Suermondt-Ludwig-Museum: Joos van Cleve.

Voor het eerst in de moderne kunstgeschiedenis wordt een grote overzichtstentoonstelling gewijd aan het werk van Joos van Cleve. Deze tentoonstelling biedt een zo volledig mogelijk overzicht over zijn uitgebreid oeuvre en tracht inzicht te geven in de redenen van zijn toenmalig succes.
In de eerste helft van de 16de eeuw was het atelier van Van Cleve toonaangevend in Antwerpen, niet enkel op artistiek niveau maar ook wat betreft het commercieel succes: werken van hem vonden afzet in alle grote vorstendommen en machtscentra van de toen gekende wereld.
In deze tentoonstelling zijn meer dan 60 werken van hem samengebracht: uit Parijs (het Louvre), Londen (National Galery), Madrid (Prado), New York (Metropolitan), en vele andere gerenommeerde musea.
Er zijn eveneens werken te zien van de Italiaanse meesters Giampietrino en Marco d’Oggiono, die werkten in het atelier van Da Vinci en die belangrijke voorbeelden waren voor Van Cleve. De schittering van zijn werken bestaat erin dat hij een prachtige synthese wist te bereiken van de emotionaliteit van de Italiaanse Renaissance en de helderheid en precisie van de Nederlandse schilderkunst.


Hyper Realisme – Kunst en Amerika in de jaren 1970
Ludwig Forum Aachen

Met de jubileumtentoonstelling ‘Hyper Real – Kunst und Amerika um 1970’ viert het Ludwig Forum in Aken haar 20-jarig bestaan. Deze tentoonstelling belicht aan de hand van meer dan 250 werken van 100 kunstenaars de reflecties van kunstenaars op de ‘American way of life’ in de kontext van de politiek-maatschappelijke evoluties van die periode.
Er zijn werken te zien van de volgende kunstenaars:

Schilderijen en grafiek

Georg Baselitz, Jean Michel Basquiat, Robert Bechtle, William Beckman, Peter Blake,
Chuck Close, Alex Colville, Robert Cottingham, Robert Cumming, Rackstraw Downes,
Don Eddy, Erró, Richard Estes, Eric Fischl, Gérard Gasiorowski, Juan Genovés, Franz
Gertsch, Domenico Gnoli, Ralph Goings, Richard Hamilton, Keith Haring, Jean Olivier
Hucleux, Jasper Johns, Howard Kanovitz, Alex Katz, Konrad Klapheck, Lazlo Lakner,
Roy Lichtenstein, Konrad Lueg, Alfred Leslie, Roy Lichtenstein, Allan McCollum, Richard
McLean, Jacques Monory, Malcolm Morley, Lowell Nesbitt, Philip Pearlstein, Sigmar
Polke, Lee Quinones, Mel Ramos, Robert Rauschenberg, Gerhard Richter, James
Rosenquist, Mimmo Rotella, John Salt, Paul Sarkisian, Wayne Thiebaud, Andy Warhol,
Tom Wesselmann

Beeldhouwkunst
John Ahearn, Jonathan Borofsky, John De Andrea, Donna Dennis, Saskia de Boer, Ira joel Haber, Duane Hanson, Jann Haworth, Jeff Koons, Roberto Longo, Robert Morris, Claes Oldenburg, Suzan Pitt, George Segal

Fotografie
Lewis Baltz, William Christenberry, William Eggleston, Mitch Epstein, Lee Friedlander, Saul
Leiter, Joel Meyerowitz, Stephen Shore, Larry Sultan, Henry Wessel, Gary Winogrand


De DOM van Aken

“ Aken dankt zijn ontstaan aan de hier aanwezige warmwaterbronnen, waarvan de genezende werking al door de Romeinen zeer gewaardeerd werd toen zij hier in de 2de eeuw thermen lieten aanleggen. De stad beleefde een bloei in de 8ste eeuw, nadat Karel de Grote haar in 768 had gekozen tot zijn belangrijkste residentie. Hij liet een enorm paleiscomplex bouwen, met een kapel, een kruisgang en zaal voor hemzelf.Toen Karel in 800 tot keizer werd gekroond, werd Aken de hoofdstad van het Heilig Roomse Rijk. Het oorspronkelijke paleis van Karel de Grote in Aken is bijna volledig verdwenen, alleen de Pfalzkapelle resteert. Het ontwerp ervan is gebaseerd op dat van de San Vitale in Ravenna en is van de hand van Odo van Metz; de kapel werd gebouwd in 786 – 800.

Halverwege de 14 de eeuw werd er een toren aan toegevoegd, en in 1355 – 1414 kwam er een nieuw priesterkoor. Later volgden de zijkapellen, en in de 17de eeuw het middenstuk met koepel.” (Capitool Reisgidsen, Duitsland, uitg Reemst, 2007)

Onder leiding van een gids bezoeken we de schitterende ‘Dom van Aken’…een al of niet hernieuwde kennismaking met een onwaarschijnlijk uniek monument zo dichtbij!
In het mooie verkeersvrije centrum is er dan ook nog wat tijd om te kuieren, te genieten, een terrasje te doen… .

Datum: Zondag 29 Mei 2011

LET OP: NIEUWE VERTREKPLAATS !!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
Vertrek: 9h00 hoek Pulhoflaan – Grote Steenweg Berchem (aan Parking GB)
(vlakbij halte tram 7 en 15)
Terug rond 19h45
Deelname in de kosten: leden konsept 28€; niet leden 35€

Inschrijven vanaf woensdag 27 april 2011 en voor 25 mei 2011

Alle inschrijvingen eerst via de konsepttelefoon: 0473/93 86 71.

Spreek steeds een boodschap in en vermeld je telefoonnummer. Ook een sms met dezelfde informatie is welkom.
Na een telefonische bevestiging maakt een storting van het verschuldigde bedrag op nr: 320-0692986-88 je inschrijving officieel.

Graag op de overschrijving duidelijk alle namen van de deelnemers vermelden!

UITNODIGING PROJECTTENTOONSTELLING 'LANDSCHAP' ATELIER BEELDHOUWKUNST ABK MORTSEL IN FORT4 MORTSEL

“Landschap”
Projecttentoonstelling Atelier Beeldhouwkunst
Academie voor Beeldende Kunst Mortsel

Het atelier beeldhouwkunst van de Academie voor Beeldende Kunst Mortsel presenteert gedurende 2 weekends ruimtelijk werk rond het thema “Landschap”. Deze tentoonstelling vindt plaats in de gewelfde ruimtes van de reduit in het binnenfort van Fort 4 te Mortsel.

Kunsthistorisch kent men de weergave van het thema landschap vooral vanuit een rijke traditie in de schilderkunst. Studenten en ex-studenten van het atelier beeldhouwkunst gaan echter de uitdaging aan om het begrip landschap driedimensionaal te interpreteren. De invulling van dit thema neemt hierbij velerlei vormen aan: een imaginair of denkbeeldig landschap, een natuurlijk of stedelijk landschap, een politiek landschap, een poëtisch landschap, landschap als herinnering… Elke kunstenaar geeft vanuit zijn eigen visie, beeldtaal en materiaalgebruik een boeiend antwoord op dit thema.

U wordt van harte uitgenodigd op de opening op zaterdag 14 mei om 11u00


Locatie: 1 ste verdieping van de reduit (binnenfort) in Fort 4 Mortsel

Openingsuren:
Zaterdag 14 mei van 11u00 tot 17u00
Zondag 15 mei van 14u00 tot 17u00
Zaterdag 21 mei van 14u00 tot 17u00
zondag 22 mei van 10u00 tot 17u00 (doorlopend ter gelegenheid van de Fortengordel)

FENIKS FESTIVAL 2011 BIJ MUZIEKTHEATER WALPURGIS (OVERBUUR ABK MORTSEL)

FENIKS FESTIVAL 2011
29 APRIL TEM 1 MEI
VRIJE TOEGANG

WALPURGIS en alle artiesten heten u graag welkom op de derde Mortselse editie van het FENIKS FESTIVAL. Een heel weekend lang verrassen we ons publiek met muziektheater en concerten.
Naast projecten van WALPURGIS staan er ook artiesten op het programma waar we zelf nieuwsgierig naar zijn.
Het festival is dit jaar volledig gratis! De plaatsen zijn beperkt, dus kom zeker op tijd.

Speciaal voor het FENIKS FESTIVAL bereiden we weer een librettolezing voor in samenwerking met Tutti Fratelli en Brassafrik. Een bende acteurs en zangers en een gelegenheidskoor nemen het libretto van Beethovens Fidelio onder de loupe. Mis dit zeker niet!


Voor en na de voorstellingen kan u in onze foyer terecht voor een drankje, soep, tapas of een stukje taart. Hopelijk schijnt de zon en kunnen we u ook op ons terras verwelkomen.

In ons winkeltje kan u kostuums en rekwisieten uit de WALPURGIS stock op de kop tikken en snuisteren tussen de boeken en cd's.

Op zondagavond schuiven artiesten en publiek samen aan voor een afsluitend buffet. Vergeet niet te reserveren!

We hopen u te mogen begroeten!
WALPURGIS
Judith, Stef, Maartje, Caroline, Valerie, Olivier, Rik


vrijdag 29 APRIL vanaf 20u

Librettolezing #6: FIDELIO - BEETHOVEN
WALPURGIS & gasten ism Tutti Fratelli
Een schare acteurs, actrices, zangers en zangeressen leest het libretto van Beethovens Fidelio, een vrijheidsopera die oproept tot liefde, mededogen en rechtvaardigheid.
Met acteurs Wouter Hendrickx, Guy Dermul, Evelien Van Hamme, Joris Hessels, Eline Kuppens, zangers Anne Maistriau, Conor Biggs en Judith Vindevogel en pianiste Veronika Iltchenko

Brassafrik
Move your ass and the rest will follow! Gewapend met koper, hout en leer, en met hun verrassende timing en uitbundigheid is Brassafrik van plan een memorabel feestje op gang te trekken!
DJ K.R.O.L.S.zorgt achteraf voor de muziek


zaterdag 30 APRIL vanaf 17u

Puccini Project
Simonne Moesen & Kaat De Windt
Butterfly, Mimi, Tosca en Liù: stuk voor stuk gewone vrouwen door Puccini als tragische heldinnen vereeuwigd.
Recall
Ana Naqe
Een nostalgische, muzikale reis door de herinneringen van een Albanese violiste-zangeres. Hedendaags klassiek, geïmproviseerd met flarden volksmuziek.
BDE
WALPURGIS
Een muzikale, filmische en literaire trip op de vage grens tussen fictie en non-fictie, tussen leven en dood.
Van & met François Beukelaers, Jeroen Brouwers, Stef Depover, Karen Dick, Diederick Nuyttens, Judith Vindevogel & Stray Dogs


zondag 1 MEI vanaf 14u

Medea Redux
Stichting Noorderbrugcompagnie
ism Els Roobroeck & Han Stubbe
Een jonge vrouw beschrijft in detail alles wat ligt tussen die éne schooluitstap die ze maakte als puber en de moord die ze pleegt op haar zoon 14 jaar later. Zwanger, verstoten, kindermoord. Een auditief portret van een hedendaagse Medea.

Dagboek van een verdwenene - JANACEK
BiancoNero
Liever smachten naar de liefde dan wachten op de dood. Een bejaarde man is tot over zijn oren verliefd. Bestaat zijn geliefde echt of is zij slechts een verzinsel om het leven in het bejaardenhuis draaglijk te maken?

KWEST#1: Het Brein
Nele Van den Broeck
De anderhalve kilo vlees onder onze schedel is de bron van al onze gedachten, emoties en herinneringen. Maar over hoe dat brein precies werkt kunnen we enkel onze kop breken...
Masterproef van Nele van den Broeck, opleiding drama, Hogeschool Gent KASK

Feestelijk buffet!
Gevarieerd en smakelijk buffet waarbij publiek en artiesten samen aan tafel zitten.
Voor 15 Euro per persoon (10 Euro voor kinderen <10j) hebt u heerlijk gegeten. Gelieve voor 27 april te reserveren en te betalen. klik hier voor inschrijvingen en betalingsgegevens PRAKTISCHE INFO

WANNEER? 29/04 tem 1/05
WAAR? Muziektheaterwerkplaats deFENIKS, Deurneleitje 6 - Mortsel

BETALEN/RESERVEREN? de toegang is gratis. De plaatsen zijn beperkt, dus wees op tijd als u zeker wil zijn van een plaatsje op de tribune.

Hebt u een specifieke vraag, neem dan contact op met caroline@walpurgis.be of 03/235 66 62

Kijk ook eens op www.WALPURGIS.be


Een tip van Marijke Burman

ASTRID DENECKERE, LEERKRACHT LAGERE GRAAD ABK MORTSEL, ONTWERPT PREMIEPLAAT 2011.

Het werk 'Het poppenspel' is een mix media van verschillende grafische technieken.

Het is een afwisseling van diep-, hoog- en zeefdruk.
De combinatie legt in dit werk een transparantie van reliëf en kleur.

'Het poppenspel' is een project waar wij aan zijden draadjes spelen, meespelen of bespelen.
Zoals de poppenspeler achter, boven of onder zijn speelveld staat, zo bevinden wij ons ook naast of in een schouwspel, bewust of onbewust?
Door te trekken aan onze draadjes beweegt er veel, verandering...
groeien, wandelen en sterven...

Hoe hard trekken wij?

Astrid Deneckere




Ereleden van Konsept kunnen de premieplaat afhalen op het secretariaat van de ABK Mortsel.

TENTOONSTELLING OUD-LEERLINGEN ABK MORTSEL TIJDENS DE WEEK VAN DE AMATEURKUNSTEN IN AARTSELAAR

De gemeente Aartselaar, doet mee aan de week van de amateurkunstenaar.
Zoals in het verleden, nemen wij hieraan deel.

Ons atelier is open voor iedere bezoeker :
zaterdag 30 april 14.00-18.00 uur
zondag 1 mei 10.00-12.00 en 14.00-18.00 uur.

Eén werk staat centraal :
"Hendrika Janssenslaan". Een werk in acryl op doek, 1m x 0,8 m
Er is getracht om de 3 huisadres-woningen van moeder op realistische wijze te schilderen als woningen van een fiktieve nieuwe laan, tussen de duinen aan zee.

Er is geprobeerd om de drie woningen in een juiste verhouding en in een goed
perspektief te schilderen,naast elkaar.


Vriendelijke groeten,
Claude

VAN HOUTTE CLAUDE M.
James Ensorlaan, 41,
B 2630 AARTSELAAR
tel : ++32/ 3 8875724 fax : ++32/ 3 8873508
GSM ++32/ 477 472920

GAME OVER: TENTOONSTELLING MET SCHILDERIJEN VAN ANN FRANCKX (LEERKRACHT ABK MORTSEL) IN CC SINT JOZEFSKAPEL BRASSCHAAT

JUSTICE IN/OUTSIDE: EEN SOCIAAL-ARTISTIEKE ONTMOETING IN HET NIEUWE GERECHTSGEBOUW VAN ANTWERPEN

De conferentie van de balie van Antwerpen wilde een sociaal-artistieke ontmoeting opzetten in het nieuwe gerechtsgebouw.

Ze nodigden Klaus Compagnie uit om gedurende enkele maanden rechtzaken bij te wonen, advocaten en rechters te ontmoeten, indrukken vast te leggen op papier,… Dit alles werd gefilmd door Lucila Guichon en voor het eerst vertoond op 6 april.




André Wostijn en José Vandenbroucke gingen vanuit hun passie voor het woord op zoek in de gerechtelijke bibliotheek naar interessant materiaal en schreven het 'ultieme verhoor'. Dit woordspektakel kan u bijwonen op 6 april.

Een gebouw als het vlinderpaleis is architecturaal zo sterk aanwezig dat een klassieke tentoonstelling zou verdwijnen in het niets. Daarom kozen we om Arnaud Rogard, Lindsy Mervylde, Frédéric Deschamps en Kenny Callens hun dansvoorstelling 'Le sacre du printemps' te laten opvoeren op 6 april.

woensdag 6 april 2011 om 20 uur
Vlinderpaleis
Bolivarplaats 20, Antwerpen

Tickets bestellen is niet nodig, u kan gewoon betalen aan de inkom van het vlinderpaleis en krijgt na de voorstellingen een receptie aangeboden.

Als u met de trein komt, Antwerpen Zuid is op 8 minuten wandelen.
Als u met de auto komt, er is een openbare parking voorbij het gebouw als u van de E17 komt.

Een tip van Jacqueline Van der Mueren

BUITEN SPELEN: PROJECTTENTOONSTELLING ABK EDEGEM LAGERE GRAAD IN DE TUIN VAN HUIS HELLEMANS.